تحليل مسرحية ياسمينة رضا "إله المذبحة"

الصراع والطبيعة البشرية عند عرضها عليه ، هي المواضيع السائدة ياسمينة رضا مسرحية "إله المذبحة". تقدم هذه المسرحية ، المكتوبة بشكل جيد وعرضًا لتطور الشخصيات الرائع ، للجمهور فرصة لمشاهدة المعارك اللفظية لعائلتين وشخصياتهم المعقدة.

"God of Carnage "من تأليف ياسمينة رضا ، كاتبة مسرحية حائزة على جوائز.

• وتشمل مسرحيات رضا الأخرى البارزة "الفن" و "الحياة × 3".
• ترجم المؤلف كريستوفر هامبتون مسرحيتها من الفرنسية إلى الإنجليزية.
• في عام 2011 ، تم تحويله إلى فيلم بعنوان "Carnage" ، من إخراج رومان بولانسكي.

تبدأ مؤامرة "God of Carnage" بصبي يبلغ من العمر 11 عامًا (فرديناند) يصيب صبيًا آخر (برونو) بعصا ، وبالتالي يطرد أسنانًا أمامية. يلتقي والدا كل صبي. ما يبدأ كنقاش مدني يتحول في النهاية إلى مباراة صراخ.

بشكل عام ، القصة مكتوبة بشكل جيد وهي مسرحية مثيرة للاهتمام سيستمتع بها الكثير من الناس. تتضمن بعض النقاط البارزة لهذا المراجع:

• واقعي حوار
• شخصيات رائعة
• بصيرة هجاء
• نهاية خفية / غامضة

معظم الناس ليسوا من المعجبين بالحجج القبيحة والغاضبة والعديمة الجدوى - على الأقل ليس في الحياة الواقعية. ولكن ، ليس من المستغرب أن هذه الأنواع من الحجج هي

أيضا ، تكشف حجة متوترة طبقات متعددة من الشخصية: يتم الضغط على الأزرار العاطفية والاعتداء على الحدود.

بالنسبة لعضو الجمهور ، هناك متعة استراق النظر مظلمة في مشاهدة المعركة اللفظية التي تتكشف أثناء "إله المذبحة" ياسمينة رضا. نراقب الشخصيات تنكشف جوانبها المظلمة ، على الرغم من نواياهم الدبلوماسية. علينا أن ننظر إلى البالغين الذين يتصرفون مثل الأطفال الوقحين والفظاظة. ومع ذلك ، إذا شاهدنا عن كثب ، فقد نرى القليل من أنفسنا.

تجري المسرحية بأكملها في منزل عائلة هولي. تم إعداد مسرحيات "God of Carnage" اللاحقة في باريس الحديثة ، حيث قامت بإعداد المسرحية في مواقع حضرية أخرى مثل لندن ونيويورك.

على الرغم من أننا نقضي وقتًا قصيرًا مع هؤلاء الأربعة الشخصيات (تدور المسرحية حوالي 90 دقيقة بدون فترات راحة أو تغييرات في المشهد) ، تصنع الكاتب المسرحية ياسمينة رضا كل منها برش صفات جديرة بالثناء ورموز أخلاقية مشكوك فيها.

• فيرونيك هولي (فيرونيكا في الإنتاج الأمريكي)
• ميشيل هوللي (مايكل في الإنتاج الأمريكي)
• أنيت ريلي
• Alain Reille (آلان في الإنتاج الأمريكي)

في البداية ، يبدو أنها أكثر أهل الخير. بدلاً من اللجوء إلى التقاضي بشأن إصابة ابنها برونو ، تعتقد أنها يمكن أن تتوصل جميعها إلى اتفاق حول الكيفية التي ينبغي على فرديناند أن يعدل فيها لهجومه. من بين المبادئ الأربعة ، تُظهر فيرونيك الرغبة القوية في الانسجام. حتى أنها تكتب كتاباً عن فظائع دارفور.

تكمن عيوبها في طبيعتها التقديرية المفرطة. إنها تريد غرس شعور بالعار لدى والدي فرديناند (آلان وأنيت رييل) على أمل أن يقوموا ، بدوره ، بغرس شعور عميق بالندم على ابنهم. بعد حوالي أربعين دقيقة من لقائهم ، قررت فيرونيك أن آلان وأنيت آباء مروعين وشعب بائس بشكل عام ، ولكن طوال لعب، لا تزال تحاول الحفاظ على واجهة الانهيار المتداعية.

في البداية ، يبدو ميشيل حريصًا على تحقيق السلام بين الصبيين وربما حتى الترابط مع ريل. يقدم لهم الطعام والشراب. يسرع في الاتفاق مع ريل ، حتى أنه يسلط الضوء على العنف ، معلقًا على كيف كان قائدًا لعصابته خلال طفولته (كما كان آلان).

مع تقدم المحادثة ، يكشف ميشيل عن طبيعته الفظة. إنه يصنع القدح العنصري عن الشعب السوداني الذي تكتب عنه زوجته. وهو يشجب تربية الأطفال باعتبارها تجربة مرهقة وشاقة.

عمله الأكثر إثارة للجدل (الذي يحدث قبل المسرحية) له علاقة الهامستر الاليفة بابنته. بسبب خوفه من القوارض ، أطلق ميشيل الهامستر في شوارع باريس ، على الرغم من أن المخلوق الفقير كان مرعباً ومن الواضح أنه يريد أن يبقى في المنزل. ينزعج بقية البالغين من أفعاله ، وتختتم المسرحية بمكالمة هاتفية من ابنته الصغيرة ، تبكي على فقدان حيوانها الأليف.

والدة فرديناند على شفا نوبة فزع باستمرار. في الواقع ، تتقيأ مرتين أثناء المسرحية (التي يجب أن تكون غير سارة للممثلين كل ليلة).

تريد مثل فيرونيك الدقة وتعتقد في البداية أن التواصل يمكن أن يحسن الوضع بين الصبيين. لسوء الحظ ، فإن ضغوط الأمومة والأسرة قوضت ثقتها بنفسها.

تشعر أنيت بأنها تخلت عن زوجها المشغول إلى الأبد بالعمل. ألان ملتصق بهاتفه الخلوي طوال فترة اللعب حتى تفقد أنيت السيطرة أخيراً وتسقط الهاتف في إناء من زهور الأقحوان.

أنيت هي الأكثر تدميرا ماديا من الشخصيات الأربعة. بالإضافة إلى تدمير هاتف زوجها الجديد ، قامت عمداً بتحطيم المزهرية في نهاية المسرحية. (وحادثها القيء يفسد بعض كتب ومجلات فيرونيك ، لكن ذلك كان عرضيًا.)

أيضا ، على عكس زوجها ، تدافع عن أفعال طفلها العنيفة من خلال الإشارة إلى أن فرديناند استفزته لفظيا وتفوق عليه عدد من "عصابة" الأولاد.

قد يكون العين هو الأكثر النمطية شخصية المجموعة في أنه على غرار محامين غرويين آخرين من قصص أخرى لا حصر لها. إنه الأكثر وقحًا بشكل علني لأنه يقاطع اجتماعهم كثيرًا من خلال التحدث على هاتفه الخلوي. يمثل مكتبه القانوني شركة أدوية على وشك المقاضاة لأن أحد منتجاتها الجديدة يسبب الدوخة وأعراضًا سلبية أخرى.

يدعي أن ابنه متوحش ولا يرى أي فائدة في محاولة تغييره. يبدو أنه الأكثر جنسية بين الرجلين ، مما يعني في كثير من الأحيان أن المرأة لديها مجموعة من القيود.

من ناحية أخرى ، يعد آلان من بعض النواحي الأكثر صدقًا للشخصيات. عندما تدعي فيرونيك وأنيت أنه يجب على الناس إظهار التعاطف تجاه زملائهم ، يصبح ألان فلسفيمتسائلاً عما إذا كان بإمكان أي شخص رعاية الآخرين حقًا ، مما يعني أن الأفراد سيتصرفون دائمًا من أجل المصلحة الذاتية.

في حين أن الكثير من الصراع في المسرحية يقع بين Houllies و Reilles ، فإن معركة بين الجنسين متشابكة أيضًا طوال القصة. في بعض الأحيان ، تقدم شخصية أنثوية ادعاءًا مستهينًا بشأن زوجها بينما تتناغم الأنثى الثانية مع حكاية نقدية خاصة بها. وبالمثل ، سيدلي الأزواج بتعليقات مضللة حول حياتهم العائلية ، مما يخلق رابطة (وإن كانت هشة) بين الذكور.

في نهاية المطاف ، تتحول كل شخصية إلى الأخرى بحيث يبدو الجميع معزولين عاطفيا بنهاية المسرحية.