سيرة الفنانة لويز بورجوا

كان الجيل الثاني من الفن السريالي والنحات النسوي لويز بورجوا من أهم الفنانين الأمريكيين في أواخر القرن العشرين والحادي والعشرين. على غرار الفنانين السرياليين من الجيل الثاني مثل فريدا كاهلووجهت ألمها إلى المفاهيم الإبداعية لفنها. أنتجت هذه المشاعر المشحونة المئات من المنحوتات والمنشآت واللوحات والرسومات وقطع النسيج في العديد من المواد. قد تشمل بيئاتها ، أو "الخلايا" ، منحوتات رخامية وبرونزية تقليدية إلى جانب القطع البارزة الشائعة (الأبواب والأثاث والملابس والزجاجات الفارغة). كل عمل فني يطرح أسئلة ويثير الغموض. كان هدفها إثارة ردود الفعل العاطفية بدلاً من الإشارة إلى النظرية الفكرية. غالبًا ما تكون عدوانية بشكل مزعج في أشكالها الجنسية الإيحائية (صورة قضيبية متوترة تسمى فيليه / فتاة صغيرة، 1968 ، أو ثديين اللاتكس متعددة دمار الأب، 1974) ، اخترع البرجوازية الاستعارات الجندرية قبل أن تتجذر الحركة النسائية في هذا البلد بوقت طويل.

ولد البرجوازي في يوم عيد الميلاد في باريس لجوسفين فورياو ولويس بورجوا ، الثاني من بين ثلاثة أطفال. زعمت أنها سميت على اسم لويز ميشيل (1830-1905) ، ناشطة أناركية من أيام الكومونة الفرنسية (1870-1871). جاءت عائلة والدة البرجوازية من أوبيسون ، منطقة النسيج الفرنسية ، وكان والداها يمتلكان معرضًا للنسيج العتيق في وقت ولادتها. تم تجنيد والدها

لم تختار البرجوازية الفن كمهنتها على الفور. درست الرياضيات والهندسة في جامعة السوربون من عام 1930 إلى عام 1932. بعد وفاة والدتها في عام 1932 ، تحولت إلى الفن وتاريخ الفن. أكملت البكالوريا في الفلسفة.

من عام 1935 إلى عام 1938 ، درست الفن في العديد من المدارس: أتيليه روجر بيسيير ، الأكاديمية الأكاديمية ، مدرسة اللوفر ، Académie de la Grande Chaumière و École Nationale Supérieure des Beaux-Arts و the École Muncipale de Dessin et d'Art و Académie جوليان. درست أيضًا مع سيد التكعيبي فرناند ليجر في عام 1938. أوصى ليجر بالنحت لطالبه الشاب.

في نفس العام ، 1938 ، افتتحت برجوا متجرًا مطبوعًا بجوار أعمال والديها ، حيث التقت بمؤرخ الفن روبرت غولد ووتر (1907-1973). كان يبحث عنه رسام مطبوعات. تزوجا في ذلك العام وانتقلت البرجوازية إلى نيويورك مع زوجها. بمجرد الاستقرار في نيويورك ، استمر البرجوازي في دراسة الفن في مانهاتن مع التعبيري التجريدي Vaclav Vytlacil (1892-1984) ، من 1939 إلى 1940 ، وفي رابطة طلاب الفن في عام 1946.

في عام 1939 ، عادت البرجوازية وغولد ووتر إلى فرنسا لتبني ابنهما ميشيل. في عام 1940 ، أنجبت البرجوازية ابنهما جان لويس ، وفي عام 1941 ، أنجبت ألان. (لا عجب أنها أنشأت سلسلة فام ميزون في 1945-1947 ، منازل على شكل امرأة أو ملحقة بامرأة. في ثلاث سنوات أصبحت أم لثلاثة أولاد. تحدي كبير.)

في 4 يونيو 1945 ، افتتحت البرجوازية أول معرض فردي لها في غاليري بيرثا شايفر في نيويورك. بعد ذلك بعامين ، شنت عرضًا منفردًا آخر في معرض نورليست في نيويورك. انضمت إلى مجموعة الفنانين التجريدية الأمريكية عام 1954. كان أصدقائها جاكسون بولوك وويليم دي كونينغ ومارك روثكو وبارنيت نيومان ، الذين اهتمت شخصياتهم أكثر من المهاجرين السرياليين الذين قابلتهم خلال سنواتها الأولى في نيويورك. خلال هذه السنوات العاصفة بين أقرانها من الذكور ، عانت البورجوازية من التناقض النموذجي بين الزوجة والأم ذات التفكير الوظيفي ، فيحارب هجمات القلق بينما تستعد لعروضها. لاستعادة التوازن ، غالبًا ما كانت تخفي عملها ولكنها لم تدمره أبدًا.

في عام 1955 ، أصبح البرجوازي مواطنًا أمريكيًا. في عام 1958 ، انتقلت هي وروبرت جولد ووتر إلى قسم تشيلسي في مانهاتن ، حيث بقيا حتى نهاية حياتهما. توفي غولدووتر في عام 1973 ، أثناء التشاور مع متحف متروبوليتان للفنون صالات العرض الجديدة للفن الأفريقي والأوقيانوسي (اليوم مايكل سي. جناح روكفلر). كان تخصصه البدائية والفن الحديث كباحث ومعلم في جامعة نيويورك ، وأول مدير لمتحف الفن البدائي (1957-1971).

في عام 1973 ، بدأ البرجوازي بالتدريس في معهد برات في بروكلين واتحاد كوبر في مانهاتن وكلية بروكلين وكلية ستوديو نيويورك للرسم والرسم والنحت. كانت بالفعل في الستينات من عمرها. في هذه المرحلة ، انخفض عملها مع الحركة النسائية وفرص المعرض زادت بشكل ملحوظ. في عام 1981 ، قامت البرجوازية بأول عمل استعادي لها في متحف الفن الحديث. بعد ما يقرب من 20 عامًا ، في عام 2000 ، عرضت عنكبوتها الهائل ، مامان (1999) ، 30 قدمًا ، في Tate Modern في لندن. في عام 2008 ، عرض متحف غوغنهايم في نيويورك ومركز بومبيدو في باريس عرضًا استعاديًا آخر.

اليوم ، قد تحدث معارض أعمال لويز بورجوا في وقت واحد حيث أن عملها مطلوب دائمًا بشكل كبير. متحف ديا في بيكون ، نيويورك ، يتميز بتركيب طويل الأمد لتماثيلها القضيبية وعنكبوت.

تستمد مجموعة أعمال لويز بورجوا من وحيها من أحاسيس الطفولة والصدمات. كان والدها متسلطًا ومحتفلًا. الأكثر إيلاما من كل ذلك ، اكتشفت علاقته مع مربية الأطفال الإنجليزية. تدمير الأب، 1974 ، تلعب انتقامها مع جص وردي ومجموعة من اللاتكس من نتوءات قضيبية أو ثديية تتجمع حول طاولة حيث تقع الجثة الرمزية ، منتشرة للجميع ليأكلوها.

وبالمثل ، لها الخلايا هي مشاهد معمارية بأشياء مصنوعة ومعثور عليها مشوبة بالأسرة ، عجب شبيه بالأطفال ، عاطفة حنين وعنف ضمني.

تبدو بعض الأشياء المنحوتة غريبة بشكل غريب ، مثل مخلوقات من كوكب آخر. بعض التركيبات تبدو مألوفة بشكل غريب ، كما لو كان الفنان يتذكر حلمك المنسي.

• فام ميزون (بيت المرأة) ، كاليفورنيا. 1945-47.
• أعمى يقود أعمى, 1947-49.
• لويز بورجوا في زي أرتميس أفسس ، 1970
• تدمير الأب, 1974.
• الخلايا مسلسل ، التسعينات.
• مامان (أم) ، 1999.
• أعمال النسيج, 2002-2010.

حصل البرجوازي على العديد من الجوائز ، بما في ذلك الإنجاز مدى الحياة في جائزة النحت المعاصر في واشنطن العاصمة في عام 1991 ، الوطني وسام الفنون في عام 1997 ، وسام جوقة الشرف الفرنسية في عام 2008 والاندماج في قاعة المشاهير النسائية الوطنية في سينيكا فولز ، نيويورك في 2009.

المصادر

مونرو ، إليانور. النسخ الأصلية: فنانات أمريكيات. نيويورك: سيمون وشوستر ، 1979.

كوتر ، هولندا. "نحات لويزي البرجوازي ذو النفوذ ، يموت عند 98" نيويورك تايمز1 يونيو 2010.

معرض تشيم أند ريد ، ببليوغرافيا.

لويز بورجوا (2008 بأثر رجعي) ، متحف غوغنهايم ، الموقع الإلكتروني

لويز بورجوا، كتالوج المعرض ، حرره فرانك موريس وماري لور برناداك. نيويورك: ريزولي ، 2008.

فيلم: لويز بورجوا: العنكبوت والعشيقة واليوسفيإنتاج وإخراج ماريون كاجوري وأمي والاش ، 2008.