أفضل فناني الموسيقى الغامضين والمغمرين في الثمانينيات

في حين أنه من المستحيل عمل قائمة مثل هذه العدالة ، إلا أنه من الضروري القيام بمحاولة كما كان الحال بالنسبة لبدائل التيار السائد في الوجود والازدهار خلال الثمانينيات اللامعة المهووسة بالصور. لحسن حظنا جميعًا ، كان المسبح الذي نرسم منه كريم تحت الأرض دائمًا تفيض بالإمكانيات خلال العقد ، حتى لو لم يتمكن العديد من محبي الموسيقى من اكتشاف أي نشاط على الإطلاق. العديد من هؤلاء المساهمين المثيرين للاهتمام في الموسيقى الشعبية في الثمانينيات هم أيضًا من جذبوا في نهاية المطاف الاهتمام الذي يستحقونه ولكنهم لم يتلقوا المرة الأولى.

ربما يكون هذا الثلاثي لجنوب كاليفورنيا مستوحى من فاسق و المتشددين، لكن موسيقى الفرقة قد تكون الأكثر تميزًا وعضوية وغير قابلة للتصنيف من أي فنان نشط خلال الثمانينيات. المرحوم العظيم د. لعب بون موسيقى الجيتار وغنى وكتب أغانٍ مشحونة سياسياً ومستقلة بشكل مدروس بطرق لم تُرى من قبل أو منذ ذلك الحين. وإلى جانب صديق طفولته مايك وات على باس وجورج هيرلي على الطبول ، عمل بون بثقة دون مساعدة من الحدود المريحة لخلق فرقة ، بالنسبة لي ، هي واحدة من أفضل الفرق عصر الروك. إنه لأمر سيئ للغاية أن الكثير من الناس لا يعرفون ذلك.

instagram viewer

بينما احتضنت فرقة مثل Minutemen مكانتها تحت الأرض واتخذت من نواح كثيرة خيارًا واعيًا للعمل في الظل ثقافة البوب ​​، وحقيقة أن مغني وكاتب أغاني يسهل الوصول إليه ، مثل مؤلف كرنشو مثقل بالغموض كان أكثر بكثير عرضي. في وقت مبكر من موسيقى البوب ​​/ الروك الرائعة للفنان ، وجد منفذًا رئيسيًا مهمًا إذا لم يدم طويلًا ، ولكن كان من المحتمل أن يكون كرينشو أحد أكبر الفنانين مبيعًا في الثمانينيات. بدلا من ذلك ، عزمه المستقل بشدة على جعل الموسيقى في طريقه أجبر المغني بسرعة على الابتعاد عن ارتباط غامض مع موجة جديدة و 80 s مشاهد البوب ​​السلطة.

للأفضل والأسوأ ، يمكن تتبع انفجار البوب ​​بوب في العقد الماضي أو نحو ذلك إلى أقرب سلف مشترك واحد ، وليس اليوم الأخضر. نشأ الأحفاد لأول مرة خلال الثمانينيات من القرن الماضي ، وكان لديهم رابط محدد لمتشددين SoCal من خلال سرعتهم وعدوانهم ولكن أيضًا حساسية البوب ​​التي لا تشاركها أو تقابلها أي أعمال في ذلك مشهد. رفع المنشد ميلو أوكرمان العارضة ليس فقط من أجل الطاقة الغاضبة والغضب ، بل قام أيضًا بحقن حافة دماغية ومنتقدة للذات وحتى مهووسة بموسيقى الفرقة. لم يرغب النسل في أن يكون يومًا أخضر ، لكن هذا الأخير لم يكن ليحدث بدونهم.

ربما لا يُسمح لأي فرقة من منطقة ميلووكي عالميًا بتحقيق الكثير في طريق النجاح السائد ، كمجموعة الثمانينيات الأخرى الوحيدة التي يمكنني التفكير فيها من تلك البلدة الغربية الوسطى ، نساء عنيفات، قاوم بالتأكيد الحياة الطبيعية في كل شيء. لكن BoDeans اتخذوا مسارًا مختلفًا تمامًا عن الآخر صخرة الكلية أيها الإخوة ، مستمدة بعمق من أنماط الخمسينيات والستينيات لصياغة جذور فريدة من نوعها لموسيقى الروك. كان كورت نيومان وسام ياناس من ذوي الياقات الزرقاء ، تحت الأرض لينون وماكارتني لعشاق الموسيقى الذين لم يستخدموا الكثير MTV. على هذا النحو ، كان هؤلاء الرجال موجودون لمدة عقد كامل قبل أغنية "Closer to Free" ، أغنية "الدراما التلفزيونية للحزب الخماسي" في التسعينيات جلبت وميضًا من الشهرة.

كانت هذه الفرقة الأسطورية التي تضم مجموعة متجددة باستمرار واحدة من منشئي موسيقى البانك المتشددين في جنوب كاليفورنيا ، وكانت في المقام الأول من بنات أفكار المؤسس غريغ جين. على الرغم من أن المغني الرئيسي هنري رولينز أصبح يمكن القول أنه العضو الأكثر وضوحًا بعد انضمامه إلى العلم الأسود في عام 1981 ، فقد كان جين روح مستقلة وعلامة قياسية SST التي غذت حركة كاملة من الفنانين والمعجبين المتشابهين في التفكير أمريكا. مثل Minutemen ، استكشفت Black Flag العديد من أنماط الموسيقى المختلفة طوال وجودها لمدة عقد من الزمن ، حتى لو كانت المجموعة تميل في نهاية المطاف نحو السخرية ، في اليوم الأخير سبت أسودعلى غرار معدن ثقيل، من جميع الأنواع.

بقيادة إيان ماكاي ، صديق الطفولة لرولينز من ضواحي واشنطن العاصمة حيث نشأ كلاهما ، أخذ Fugazi جمالية DIY من البانك والمتشددين إلى أقصى مدى ممكن. مع أسطوره حافة مستقيمة جماعة متشددة ، تهديد ثانوي ، أظهر ماكاي دائمًا عدم الرغبة في السماح بتأثيرات الشركات للتأثير على موسيقاه ، وأصر دائمًا على الوصول من جميع الأعمار إلى عروض فرقته كعلامة على تضامن. ولكن بعيدًا عن هذه الجمالية الشديدة تحت الأرض ، ابتكر Fugazi شكلًا جديدًا تمامًا من موسيقى ما بعد البانك التي أدت إلى أسلوب emo الشائع للغاية في التسعينيات.

لتفادي الظهور كمركز عرقي أو إقليمي ، دعني أضم فرقة بريطانية معروفة الكثير لجماله تحت الأرض كفريقه التعاوني الغريب من عازف الجيتار جوني مار والمغني موريسي. في حين أن القيثارات الدقيقة والطبقات والرنين لمار خلقت صوتًا صخريًا تقليديًا تقريبًا ، إلا أن نغمة موريسي الحالم تتناقض بشكل مثير للفضول مع عزف مار. ربما أدى هذا الأخذ والعطاء إلى زوال مبكر نسبيًا لـ Smiths بعد خمس سنوات إنتاجية فقط ، لكن الشراكة المتقلبة للموسيقيين حافظت أيضًا على الموسيقى طازجة.

على الرغم من أن هذا الثلاثي الذي يقع في مينيابوليس بدأ أيضًا كزي فاسق قوي ، إلا أن الفرقة أخذت في النهاية اندي روك المسار الذي وضع القالب لمعظم الصخور البديلة التي يجب اتباعها في التسعينيات. كما هو الحال في كثير من الأحيان مع الفرق الناجحة ، أدت شراكة كتابة الأغاني بين شخصيات مختلفة بشكل كبير في Bob Mold و Grant Hart إلى تغذية المجموعة بشكل إبداعي. بينما استخدم مولد عرضًا عدوانيًا بصوت عالٍ وفي عزف الجيتار ، غالبًا ما اتخذ هارت نهجًا أكثر نعومة وصوتًا ، وأحيانًا حتى إضافة أجزاء البيانو. كانت الفرقة أيضًا واحدة من أولى الفرق المستقلة التي وقعت على عقد تسمية رئيسي.

تم إبلاغ مجموعة مدينة نيويورك هذه عن طريق موسيقى البانك روك ، ولكن نادرًا ما بدت مثلها ، واختار بدلاً من ذلك استكشاف المناظر الطبيعية الصوتية المتنافرة على حساب هياكل الأغاني التقليدية واللحن. بدا أن صخرة الضجيج في أوائل الثمانينيات من الفرقة احتضنت عن عمد الجانب الطليعي من الأشياء ، ولكن بحلول منتصف الثمانينيات ، بدأ Sonic Youth في إحداث تأثير أكبر على موسيقى الروك الكلية والبديل المبكر موسيقى. بحلول الألبوم المزدوج لعام 1988 ، Daydream Nation ، أي معجبين موسيقيين تأخروا عن التيار السائد معدن الشعر وجد التثبيت الورك وبديل معين في Sonic Youth.

وجد أولئك الذين يبحثون عن بديل تحت الأرض حقًا الفوز بالجائزة الكبرى المتطرفة إذا عرفوا بألين خلال الثمانينيات. معروف عن التغوط على خشبة المسرح واستهلاك نفاياته الخاصة ، أخذ ألين مواجهته فن الأداء يتجاوز جميع الحدود خلال العروض المثيرة للجدل والخطيرة في الأندية الصغيرة في جميع أنحاء أمريكا. موسيقياً ، بدأ Allin بدايته كصاحب موسيقى الروك الشرير غير الاعتيادي ، ولكن بعد سنوات من تعاطي المخدرات وتدهورت جميع أنواع المعيشة الصعبة إلى درجة أن موسيقاه غالبًا ما تأخذ المقعد الخلفي إلى خشبة المسرح الغريبة. ومع ذلك ، كانت موسيقى صدمة ألن هي الصفقة الحقيقية في كثير من الأحيان.