تاريخ موجز للكلارينيت

تطورت معظم الآلات الموسيقية إلى أشكالها الحالية بشكل تدريجي على مر القرون بحيث يصعب تحديد التاريخ الدقيق الذي اخترعت فيه. ومع ذلك ، ليس هذا هو الحال مع الكلارينيت ، وهو أداة قصبة أحادية الأنبوب ذات نهاية على شكل جرس. على الرغم من أن الكلارينيت شهد سلسلة من التحسينات على مدى بضع مئات من السنوات الماضية ، إلا أن اختراعه في 1690 بقلم يوهان كريستوف دينر من نورمبرغ ، أنتجت ألمانيا أداة مشابهة جدًا للأداة التي نعرفها اليوم.

واستند دنر الكلارينيت على صك سابق يسمى شالومو، الذي يشبه إلى حد كبير مسجل العصر الحديث ولكن كان لديه لسان حال واحد. ومع ذلك ، أحدثت أداته الجديدة تغييرات مهمة لدرجة أنه لا يمكن وصفها بالتطور. بمساعدة ابنه ، يعقوب ، أضاف دنر مفتاحي إصبع إلى شالوم. قد تبدو إضافة مفتاحين كتغيير صغير ، لكنها أحدثت فرقًا كبيرًا من خلال زيادة النطاق الموسيقي للآلة أكثر من إثنين من الأوكتافات. كما ابتكر دنر لسانًا أفضل وحسّن شكل الجرس في نهاية الأداة.

صاغ اسم الصك الجديد بعد ذلك بوقت قصير ، وعلى الرغم من وجود نظريات مختلفة حول الاسم ، على الأرجح تم تسميته لأن صوته كان يشبه إلى حد ما شكل مبكر من الصوت بوق (الكلارينتو هي كلمة إيطالية تعني "البوق الصغير").

الكلارينيت الجديد ، بمدى محسن وصوت مثير للاهتمام ، سرعان ما استبدل الكالومو بترتيبات أوركسترالية. موزارت كتب عدة قطع للكلارينيت ، وبحلول سنوات بيتهوفن الرئيسية (1800-1820) ، كانت الكلارينيت أداة قياسية في جميع الفرق الموسيقية.

بمرور الوقت ، شهدت الكلارينيت إضافة المزيد من المفاتيح التي زادت من تحسين النطاق ، بالإضافة إلى منصات محكمة الإغلاق التي حسنت من إمكانية اللعب. في عام 1812 ، أنشأ إيوان مولر نوعًا جديدًا من لوحة المفاتيح المغطاة بالجلد أو جلد المثانة. كان هذا تحسنًا كبيرًا على منصات اللباد المستخدمة ، والتي تسربت الهواء. مع هذا التحسين ، وجد المصنعون أنه من الممكن زيادة عدد الثقوب والمفاتيح الموجودة على الجهاز.

في عام 1843 ، تم تطوير الكلارينيت بشكل أكبر عندما قام اللاعب الفرنسي Hyacinthe Klose بتكييف نظام Boehm key key لتلائم الكلارينيت. أضاف نظام Boehm سلسلة من الحلقات والمحاور التي جعلت من الأصابع أسهل ، مما ساعد بشكل كبير في إعطاء النطاق اللوني الواسع للأداة.

تعتبر آلة سوبرانو الكلارينيت واحدة من أكثر الآلات تنوعًا في الأداء الموسيقي الحديث ، وأجزاءها مدرجة في قطع الأوركسترا الكلاسيكية ومقطوعات فرقة الأوركسترا وقطع الجاز. وهي مصنوعة في عدة مفاتيح مختلفة ، بما في ذلك B-flat و E-flat و A ، وليس من غير المألوف أن يكون لدى الأوركسترات الكبيرة الثلاثة. حتى أنه يُسمع أحيانًا في موسيقى الروك. Sly و Family Stone ، و Beatles ، و Pink Floyd ، و Aerosmith ، و Tom Waits ، و Radiohead ليست سوى بعض الأعمال التي تضمنت الكلارينيت في التسجيلات.

دخلت الكلارينيت الحديثة أشهر فترة لها خلال عصر الجاز الكبير في الأربعينيات. في نهاية المطاف ، استبدل الصوت الأكثر روعة وإصبع الساكسفون الكلارينيت في بعض التركيبات ، ولكن حتى اليوم ، تحتوي العديد من فرق الجاز على الكلارينيت واحد على الأقل. ساعد الكلارينيت أيضًا في إلهام اختراع أدوات أخرى ، مثل الفلوتوفون.

بعض لاعبي الكلارينيت أسماء يعرفها الكثيرون منا ، إما كمحترفين أو هواة مشهورين. من بين الأسماء التي قد تتعرف عليها:

• بيني جودمان
• أرتي شو
• وودي هيرمان
• بوب ويلبر
• وودي الن