سيرة إدمونيا لويس ، النحات الأمريكي

إدمونيا لويس (c. 4 يوليو 1844 - 17 سبتمبر 1907) كان نحاتًا أمريكيًا للتراث الأمريكي الأفريقي والأمريكي الأصلي. أصبح عملها ، الذي يتميز بمواضيع الحرية والإلغاء ، شائعًا بعد حرب اهلية وحصل عليها العديد من الأوسمة. صورت لويس أشخاصًا من أصل أفريقي وأمريكي من أصل أفريقي وأمريكيين أصليين في عملها ، وهي معروفة بشكل خاص بطبيعتها الطبيعية ضمن النوع الكلاسيكي الجديد.

حقائق سريعة: إدمونيا لويس

كانت إدمونيا لويس واحدة من طفلين وُلدا لأم من أصول أميركية أصلية وأمريكية أفريقية. كان والدها ، الهايتي من أصل أفريقي ، "خادم السادة". تاريخ ميلادها ومسقط رأسها (ربما نيويورك أو أوهايو) موضع شك. ربما يكون لويس قد ولد في 14 يوليو أو 4 يوليو في 1843 أو 1845. ادعت هي نفسها أن مسقط رأسها كان شمال نيويورك.

أمضت لويس طفولتها المبكرة مع شعب والدتها ، فرقة ميسيسوجا في أوجيبواي (هنود تشيبوا). كانت تعرف باسم Wildfire ، وكان شقيقها يسمى شروق الشمس. بعد أن أصبحوا أيتاما عندما كان لويس يبلغ من العمر 10 سنوات تقريبًا ، أدخلتهما عمتان. عاشوا بالقرب من شلالات نياغارا في شمال نيويورك.

شروق الشمس ، مع ثروة من كاليفورنيا الذهب راش ومن العمل كحلاق في مونتانا ، مول تعليم أخته التي شملت المدرسة الإعدادية و كلية أوبرلين. درست الفن في أوبرلين ابتداء من عام 1859. كانت أوبرلين واحدة من المدارس القليلة جدًا في ذلك الوقت التي تقبل إما النساء أو الأشخاص الملونين.

لكن وقت لويس هناك لم يكن خاليًا من الصعوبات. في عام 1862 ، اتهمتها فتاتان أبيضتان في أوبرلين بمحاولة تسميمهما. وبُرئ لويس من التهم لكنه تعرض لهجمات لفظية وضرب من قبل الحراس المناهضين للإلغاء. على الرغم من أن لويس لم تتم إدانتها في الحادث ، فقد رفضت إدارة أوبرلين السماح لها بالتسجيل في العام التالي لإكمال متطلبات تخرجها.

بعد مغادرة أوبرلين ، ذهب لويس إلى بوسطن ونيويورك للدراسة مع النحات إدوارد براكيت ، الذي قدمه لها الملغي وليام لويد جاريسون. سرعان ما بدأ الملغيون في الترويج لعملها. كان تمثال لويس الأول هو العقيد روبرت جولد شو ، وهو من سكان بوسطن البيض الذي قاد القوات السوداء في الحرب الأهلية. باعت نسخًا من التمثال النصفي ، ومع عائداتها تمكنت في النهاية من الانتقال إلى روما ، إيطاليا.

في روما ، انضم لويس إلى مجتمع فني كبير ضم نحاتين أخريات مثل هارييت هوسمر ، آن ويتني ، وإيما ستيبينز. بدأت العمل في الرخام وتبنت الأسلوب الكلاسيكي الجديد ، والذي تضمن عناصر من الفن اليوناني والروماني القديم. مع القلق من الافتراضات العنصرية بأنها لم تكن مسؤولة حقًا عن عملها ، عملت لويس بمفردها ولم تكن جزءًا من المجتمع الذي جذب المشترين إلى روما. من بين رعاتها في أمريكا كانت ملغاة ونسوية ليديا ماريا تشايلد. تحولت لويس إلى الكاثوليكية الرومانية خلال فترة وجودها في إيطاليا.

أخبرت لويس صديقة أنها عاشت داخل مدينة روما لدعم فنها:

"لا يوجد شيء جميل مثل الغابة الحرة. لصيد سمكة عندما تكون جائعًا ، قطع غصن شجرة ، وإشعال نار لتحميصها ، وتناولها في الهواء الطلق ، هو أعظم الكماليات. لن أقضي أسبوعًا مكبوتًا في المدن ، لولا شغفي بالفن ".

حققت لويس بعض النجاح ، خاصة بين السياح الأمريكيين ، لتصويرها لأفارقة وأمريكيين من أصل أفريقي وأمريكيين أصليين. كانت الموضوعات المصرية ، في ذلك الوقت ، تعتبر تمثيلات لأفريقيا السوداء. تم انتقاد عملها بسبب المظهر القوقازي للعديد من شخصياتها النسائية ، على الرغم من أن ملابسهن تعتبر أكثر دقة من الناحية العرقية. ومن بين منحوتاتها الأكثر شهرة "إلى الأبد" (1867) ، وهو تمثال يحتفي بالتصديق على التعديل الثالث عشر والذي يصور رجلًا أسود وامرأة يحتفلون إعلان تحرير العبيد; "هاجر في البرية" ، تمثال لخادمة مصرية سارة وإبراهيم أم إسماعيل ؛ "صانع السهم القديم وابنته" ، مشهد للأمريكيين الأصليين ؛ و "وفاة كليوباترا" تصور الملكة المصرية.

قام لويس بابتكار فيلم "وفاة كليوباترا" لفيلادلفيا Centenniel عام 1876 ، كما تم عرضه في معرض شيكاغو عام 1878. تم فقدان النحت لمدة قرن. اتضح أنه تم عرضه على قبر الحصان المفضل لمالك مسار السباق ، كليوباترا ، في حين تم تحويل المسار أولاً إلى ملعب للغولف ثم مصنع للذخائر. مع مشروع بناء آخر ، تم نقل التمثال ثم أعيد اكتشافه ، وفي عام 1987 تم ترميمه. وهي الآن جزء من مجموعة متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية.

اختفى لويس عن الرأي العام في أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر. تم الانتهاء من آخر منحوتة معروفة لها في عام 1883 ، والتقى بها فريدريك دوغلاس في روما عام 1887. ذكرت عنها مجلة كاثوليكية عام 1909 وكان هناك تقرير عنها في روما عام 1911.

لفترة طويلة ، لم يكن هناك تاريخ موت نهائي معروف لإدمونيا لويس. في عام 2011 ، كشفت المؤرخة الثقافية مارلين ريتشاردسون عن أدلة من السجلات البريطانية على أنها كانت تعيش في هامرسميث منطقة لندن وتوفيت في مستشفى هامرسميث بورو في 17 سبتمبر 1907 ، على الرغم من تلك التقارير عنها في عام 1909 و 1911.

على الرغم من أنها تلقت بعض الاهتمام في حياتها ، لم يتم التعرف على لويس وابتكاراتها على نطاق واسع إلا بعد وفاتها. ظهرت أعمالها في العديد من المعارض بعد وفاتها. بعض أشهر قطعها موجودة الآن في متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية ومتحف متروبوليتان للفنون ومتحف كليفلاند للفنون.

• أتكينز ، جانين. "المرايا الحجرية: نحت وصمت إدمونيا لويس "Simon & Schuster، 2017.
• بويك ، كيرستن. "طفل النار: ماري إدمونيا لويس ومشكلة موضوع تاريخ الفن الأسود والهنديمطبعة جامعة ديوك ، 2009.
• هندرسون ، ألبرت. "الروح التي لا تقهر لإدمونيا لويس: سيرة ذاتية. " مطبعة إسكويلين هيل ، 2013.