حياة وفن جون سينجر سارجنت

كان جون سينجر سارجنت (12 يناير 1856 - 14 أبريل 1925) الرسام البورتريه الرائد في عصره ، والمعروف بتمثيل الأناقة والفخامة عمر مذهب وكذلك الشخصية الفريدة لرعاياه. كان أيضًا سهلًا في رسم المناظر الطبيعية والألوان المائية ورسم جداريات طموحة وتحظى بتقدير كبير للعديد من المباني المهمة في بوسطن وكامبريدج - متحف الفنون الجميلة، ال مكتبة بوسطن العامةو مكتبة توسيع هارفارد.

ولد سارجنت في إيطاليا للمغتربين الأمريكيين ، وعاش حياة عالمية ، محترمة على حد سواء في كل من الولايات المتحدة وأوروبا لمهارته الفنية المذهلة وموهبته. على الرغم من كونه أمريكيًا ، إلا أنه لم يزور الولايات المتحدة حتى كان عمره 21 عامًا ، وبالتالي لم يشعر أبدًا أمريكيًا بالكامل. كما أنه لم يشعر بالإنجليزية أو الأوروبية ، مما أعطاه موضوعية كان يستخدمها لصالحه في فنه.

كان سارجنت من نسل أقدم المستعمرين الأمريكيين. كان جده يعمل في مجال الشحن التجاري في غلوستر ، ماساتشوستس قبل نقل عائلته إلى فيلادلفيا. أصبح والد سارجنت ، فيتزويليام سارجنت ، طبيبا وتزوج من والدة سارجنت ، ماري نيوبولد سنجر ، في عام 1850. ذهبوا إلى أوروبا في عام 1854 بعد وفاة طفلهم الأول وأصبحوا مغتربين ، يسافرون ويعيشون بشكل متواضع من المدخرات والميراث الصغير. ولد ابنهما جون في فلورنسا في يناير 1856.

تلقى سارجنت تعليمه المبكر من والديه ومن أسفاره. والدته ، وهي فنانة هاوية نفسها ، أخذته في رحلات ميدانية إلى المتاحف وكان يرسم باستمرار. كان متعدد اللغات ، يتعلم التحدث الفرنسية والإيطالية والألمانية بطلاقة. تعلم الهندسة والحساب والقراءة وموضوعات أخرى من والده. كما أصبح عازف بيانو بارع.

في عام 1874 ، في سن 18 ، بدأ سارجنت في الدراسة مع كارولوس دوران ، فنان بورتريه تقدمي شاب ، بينما كان يحضر أيضًا مدرسة الفنون الجميلة. قام كارولوس دوران بتدريس سارجنت تقنية alla prima للرسام الإسباني ، دييغو فيلاسكيز (1599-1660) ، مع التركيز على وضع ضربات الفرشاة الحاسمة ، والتي تعلمها سارجنت جدًا بسهولة. درس سارجنت مع كارولوس دوران لمدة أربع سنوات ، وفي ذلك الوقت كان قد تعلم كل ما يستطيع من معلمه.

تأثر Sargent بـ انطباعية، كان صديقًا لكلود مونيه وكاميل بيسارو ، وفضل المناظر الطبيعية في البداية ، لكن كارولوس دوران قاده نحو الصور الشخصية كوسيلة لكسب العيش. جرب سارجنت الانطباعية ، طبيعيةو الواقعية، ودفع حدود الأنواع مع التأكد من أن عمله ظل مقبولًا لدى التقليديين في أكاديمية الفنون الجميلة. الرسمة، "المحارون من كانكال"(1878) ، كان أول نجاح كبير له ، مما جعله يعترف به من قبل صالون في سن 22.

سافر سارجنت كل عام ، بما في ذلك الرحلات إلى الولايات المتحدة وإسبانيا وهولندا والبندقية والمواقع الغريبة. سافر إلى طنجة في 1879-1880 حيث صُدم بنور شمال إفريقيا واستلهم الرسم "دخان العنبر"(1880) ، لوحة بارعة لامرأة تلبس وتحيط بها بيضاء. وصف المؤلف هنري جيمس اللوحة بأنها "رائعة". تم الإشادة باللوحة في صالون باريس عام 1880 وأصبح سارجنت معروفًا كواحد من أهم الانطباعيين الشباب في باريس.

مع ازدهار مهنته ، عاد سارجنت إلى إيطاليا وبينما كان في البندقية بين عامي 1880 و 1882 رسم مشاهد النوع من النساء في العمل مع الاستمرار في رسم صور على نطاق واسع. عاد إلى إنجلترا عام 1884 بعد أن اهتزت ثقته باستقبال ضعيف تجاه لوحته "صورة مدام X"في الصالون.

الروائي هنري جيمس (1843-1916) وأصبح سارجنت صديقين مدى الحياة بعد أن كتب جيمس مراجعة تثني على عمل سارجنت في مجلة هاربر عام 1887. شكلوا رابطة تستند إلى التجارب المشتركة كمغتربين وأعضاء من النخبة الثقافية ، وكلاهما مراقبون متحمسون للطبيعة البشرية.

كان جيمس هو الذي شجع سارجنت على الانتقال إلى إنجلترا في عام 1884 بعد أن تلقت لوحة "مدام إكس" بشكل سيء للغاية في الصالون وتم تلطيخ سمعة سارجنت. بعد ذلك ، عاش سارجنت في إنجلترا لمدة 40 عامًا ، ورسم الأغنياء والنخب.

في عام 1913 كلف أصدقاء جيمس سارجنت برسم أ صورة لجيمس بمناسبة عيد ميلاده السبعين. على الرغم من أن سارجنت شعر قليلاً عن الممارسة ، فقد وافق على القيام بذلك لصديقه القديم ، الذي كان مؤيدًا دائمًا ومخلصًا لفنه.

كان لدى سارجنت العديد من الأصدقاء الأثرياء ، بينهم راعي الفن إيزابيلا ستيوارت غاردنر. قدم هنري جيمس جاردنر وسارجنت لبعضهما البعض في عام 1886 في باريس ، ورسم سارجنت أول صورها الثلاثة في يناير 1888 في زيارة إلى بوسطن. اشترى جاردنر 60 من لوحات سارجنت خلال حياتها ، بما في ذلك إحدى روائعه ، "El Jaleo"(1882) وبنى قصر خاص له في بوسطن وهو الآن متحف إيزابيلا ستيوارت جاردنر. رسم سارجنت صورته الأخيرة لها بالألوان المائية عندما كانت في الثانية والثمانين ، ملفوفة بنسيج أبيض ، تسمى "السيدة. غاردنر باللون الأبيض"(1920).

وبحلول عام 1909 ، سئم سارجنت من الصور الشخصية وقدم الطعام لعملائه وبدأ في رسم المزيد من المناظر الطبيعية والألوان المائية والعمل على جدارياته. وقد طلبت منه الحكومة البريطانية أيضًا رسم مشهد لإحياء ذكرى الحرب العالمية الأولى وإنشاء لوحة قوية ، "بالغاز"(1919) ، تظهر آثار هجوم غاز الخردل.

توفي سارجنت في 14 أبريل 1925 في نومه من أمراض القلب ، في لندن ، إنجلترا. في حياته ، ابتكر ما يقرب من 900 لوحة زيتية ، وأكثر من 2000 لوحة مائية ، ورسومات ورسومات فحم لا تعد ولا تحصى ، ولوحات جدارية خلابة يستمتع بها الكثيرون. استحوذ على تشابه وشخصيات العديد من الأشخاص المحظوظين بما يكفي ليكونوا رعاياه ، وخلق صورة نفسية للطبقة العليا خلال الفترة الإدواردية. لا تزال لوحاته ومهارته معجبة به وعرضت أعماله في جميع أنحاء العالم ، وهي بمثابة لمحة عن حقبة ماضية مع الاستمرار في إلهام فناني اليوم.

فيما يلي عدد قليل من لوحات سارجنت المعروفة بترتيب زمني:

"صيد المحار في كانكال," تقع في متحف الفنون الجميلة في بوسطن ، وكانت واحدة من لوحتين متطابقتين تقريبًا مصنوعة من نفس اللوحة الموضوع في عام 1877 عندما كان سارجنت يبلغ من العمر 21 عامًا وبدأ للتو في حياته المهنية كمحترف فنان. أمضى الصيف في بلدة كانكال الخلابة ، على ساحل نورماندي ، ورسم النساء اللواتي يجمعن المحار. في هذه اللوحة ، التي قدمها سارجنت إلى جمعية نيويورك للفنانين الأمريكيين في عام 1878 ، فإن أسلوب سارجنت انطباعي. يلتقط بضربات فرشاة بارعة الجو والضوء بدلاً من التركيز على تفاصيل الأشكال.

تعد اللوحة الثانية لسارجنت لهذا الموضوع ، "أويستر جاترز أوف كانكال" (في معرض كوركوران للفنون ، واشنطن العاصمة) ، نسخة أكبر وأكثر الانتهاء من نفس الموضوع. قدم هذه النسخة إلى صالون باريس عام 1878 حيث حصل على تقدير مشرف.

"صيد المحار في كانكال" كانت أول لوحة سارجنت تُعرض في الولايات المتحدة. تم استقباله بشكل إيجابي من قبل النقاد والجمهور العام وتم شراؤه من قبل صامويل كولمان ، رسام المناظر الطبيعية الراسخ. على الرغم من أن اختيار Sargent للموضوع لم يكن فريدًا ، فقد أثبتت قدرته على التقاط الضوء والجو والانعكاسات أنه يمكن أن يرسم أنواعًا أخرى غير الصور الشخصية.

رسم سارجنت "بنات إدوارد دارلي بوت" في عام 1882 عندما كان عمره 26 عامًا فقط وبدأ للتو في أن يصبح معروفًا. كان إدوارد بوت ، وهو مواطن من بوسطن وخريج جامعة هارفارد ، صديقًا لفنان سارجنت والهواة نفسه ، الذي رسمه مع سارجنت في بعض الأحيان. توفيت زوجة Boit ، Mary Cushing ، لتتركه لرعاية بناته الأربع عندما بدأ Sargent اللوحة.

يظهر شكل وتكوين هذه اللوحة تأثير الرسام الإسباني دييغو فيلاسكيز. المقياس كبير ، والأرقام بالحجم الطبيعي ، والشكل مربع غير تقليدي. الفتيات الأربع لا يتم وضعهن معًا كما هو الحال في صورة نموذجية ، ولكن بدلاً من ذلك ، يتم تباعدهن حول الغرفة بشكل عرضي في أوضاع طبيعية غير موضحة تذكرنا "لاس مينيناس"(1656) بواسطة فيلاسكيز.

وجد النقاد أن التركيبة مربكة ، لكن هنري جيمس امتدحها على أنها "مذهلة".

تكذب اللوحة أولئك الذين انتقدوا سارجنت على أنها مجرد رسام للصور السطحية ، حيث يوجد عمق نفسي كبير وغموض داخل التكوين. الفتيات لديهن تعابير جادة ومعزولات عن بعضهن البعض ، وكلهن ​​يتطلعن إلى ما عدا واحدة. توجد أكبر اثنتين من الفتيات في الخلفية ، يبتلعهما تقريبًا ممر مظلم ، مما قد يشير إلى فقدان البراءة والمرور إلى مرحلة البلوغ.

يمكن القول أن "Madame X" كان من أشهر أعمال Sargent ، بالإضافة إلى أنه مثير للجدل ، تم رسمه عندما كان عمره 28 عامًا. تم القيام بها بدون عمولة ، ولكن بتواطؤ في الموضوع ، إنها صورة ل المغتربة الأمريكية المسماة فيرجيني أميلي أفيغنو غاوتريو ، المعروفة باسم مدام إكس ، التي كانت متزوجة من مصرفي فرنسي. طلبت سارجنت رسم صورتها من أجل التقاط شخصيتها المثيرة للاهتمام.

مرة أخرى ، استعار سارجنت من فيلاسكيز في المقياس واللوحة والفرشاة لتكوين اللوحة. وفقا ل متحف متروبوليتان للفنون، تأثر عرض الملف الشخصي بـ Titian ، واستلهم العلاج السلس للوجه والشكل من إدوارد مانيه والمطبوعات اليابانية.

قام سارجنت بأكثر من 30 دراسة لهذه اللوحة واستقر أخيرًا على لوحة فيها الشكل ليس فقط بثقة بالنفس ، ولكن بشكل غير مؤكد ، تباهي بجمالها وسمعتها السيئة حرف. يتم التأكيد على شخصيتها الجريئة من خلال التباين بين بشرتها البيضاء اللؤلؤية وفستانها الساتان الداكن الأنيق وخلفيتها الدافئة ذات اللون الأرضي.

في اللوحة التي قدمها سارجنت إلى صالون عام 1884 ، كان الشريط يسقط من الكتف الأيمن للشكل. لم يتم استقبال اللوحة بشكل جيد ، ودفع الاستقبال السيئ في باريس سارجنت للانتقال إلى إنجلترا.

قامت شركة Sargent بإعادة رسم حزام الكتف لجعله أكثر قبولًا ، لكنها أبقت اللوحة لأكثر من 30 عامًا قبل بيعها إلى متحف متروبوليتان للفنون.

يُظهر فيلم "Nonchaloir" مرفق سارجنت التقني الهائل بالإضافة إلى قدرته المميزة على طلاء النسيج الأبيض ، مما يضفي عليه ألوانًا متألقة تبرز الطيات والتمييزات.

على الرغم من أن سارجنت قد سئم من رسم الصور الشخصية بحلول عام 1909 ، إلا أنه رسم هذه الصورة لابنة أخته ، روز ماري أورموند ميشيل ، لمجرد سروره الخاص. إنها ليست صورة رسمية تقليدية ، ولكنها بالأحرى أكثر راحة ، تصور ابنة أخته في وضع صاخب ، مستلق على الأريكة بشكل عرضي.

بحسب الوصف حسب المعرض الوطني للفنون، "يبدو أن سارجنت كان يوثق نهاية حقبة ، من أجل الهالة التي طال أمدها من اللطف النهائي والأناقة الانغماس في "استراحة" سيُحطم قريبًا بسبب الاضطرابات السياسية والاجتماعية الهائلة في أوائل القرن العشرين مئة عام."

في ضعف الوضعية ، واللباس المترامي الأطراف ، تكسر الصورة المعايير التقليدية. بينما لا تزال تثير امتياز الطبقة العليا وتميزها ، إلا أن هناك إحساسًا طفيفًا بالنذر في الشابة الحاضنة.

الموارد والقراءة الإضافية

جون سنجر سارجنت (1856-1925)، متحف متروبوليتان للفنون، https://www.metmuseum.org/toah/hd/sarg/hd_sarg.htm
جون سينجر سارجنت ، الرسام الأمريكي ، قصة الفن ، http://www.theartstory.org/artist-sargent-john-singer-artworks.htm
BFFs: John Singer Sargent و Isabelle Stewart Gardnerجمعية نيو إنجلاند التاريخية ،
http://www.newenglandhistoricalsociety.com/john-singer-sargent-isabella-stewart-gardner/