الروكوكو والتصاميم الأنيقة لعصر الباروك المتأخر

يصف الروكوكو نوعًا من الفن والعمارة بدأ في فرنسا في منتصف القرن الثامن عشر. يتميز بزخرفة دقيقة ولكنها كبيرة. غالبًا ما تصنف ببساطة على أنها "متأخر" الباروك"ازدهرت الفنون الزخرفية الروكوكو لفترة قصيرة من قبل الكلاسيكية الجديدة اجتاحت العالم الغربي.

الروكوكو هي فترة وليس أسلوبًا محددًا. غالبًا ما يطلق على عصر القرن الثامن عشر هذا اسم "الروكوكو" ، وهي فترة زمنية تبدأ تقريبًا بموت عام 1715 للمالك الفرنسي صن كينج ، لويس الرابع عشر ، حتى الثورة الفرنسية عام 1789. كانت زمن فرنسا ما قبل الثورة من العلمانية المتزايدة والنمو المستمر لما أصبح يعرف باسم البرجوازية أو الطبقة الوسطى. لم يكن رعاة الفنون ملوكًا وأرستقراطيين بشكل حصري ، لذلك كان الفنانون والحرفيون قادرين على التسويق لجمهور أوسع من المستهلكين من الطبقة المتوسطة. فولفجانج أماديوس موتسارت (1756-1791) مؤلف ليس فقط للملوك النمساويين ولكن أيضًا للجمهور.

كانت فترة الروكوكو في فرنسا انتقالية. لم يكن المواطنون مدينين للملك الجديد لويس الخامس عشر ، الذي كان عمره خمس سنوات فقط. الفترة بين 1715 و عندما جاء لويس الخامس عشر في 1723 يعرف أيضا باسم

نمط من العمارة والديكور ، بشكل أساسي فرنسي في الأصل ، والذي يمثل المرحلة النهائية من الباروك حول منتصف القرن الثامن عشر. تتميز بزخرفة غزيرة وشبه تجريدية وخفة في اللون والوزن. - قاموس العمارة والبناء

تشمل خصائص الروكوكو استخدام منحنيات ومخطوطات متقنة ، وزخارف على شكل قذائف ونباتات ، وغرف كاملة بيضاوية الشكل. كانت الأنماط معقدة وتفاصيل دقيقة. قارن تعقيدات ج. 1740 غرفة بيضاوية معروضة أعلاه في فندق de Soubise الفرنسي في باريس مع الذهب الاستبدادي في غرفة الملك الفرنسي لويس الرابع عشر في قصر فرساي ، ج. 1701. في الروكوكو ، كانت الأشكال معقدة وليست متماثلة. غالبًا ما كانت الألوان فاتحة وهادئة ، ولكن ليس بدون بقعة جريئة من السطوع والضوء. كان تطبيق الذهب هادفًا.

كتب أستاذ الفنون الجميلة ويليام فليمينغ: "حيث كان الباروك مليئًا وواسعًا وغامرًا" ، فإن الروكوكو حساس ، خفيفة وجذابة. "لم يكن كل شخص قد سحرها روكوكو ، لكن هؤلاء المهندسين المعماريين والفنانين قاموا بالمخاطرة التي كان لدى الآخرين سابقًا ليس.

كان رسامو عصر الروكوكو أحرارًا ليس فقط في إنشاء جداريات رائعة للقصور الكبرى ولكن أيضًا أعمال أصغر وأكثر دقة يمكن عرضها في الصالونات الفرنسية. تتميز اللوحات باستخدام ألوان ناعمة ومخططات غامضة ، وخطوط منحنية ، وزخرفة تفصيلية ، ونقص التماثل. أصبح موضوع اللوحات من هذه الفترة أكثر جرأة - ربما يعتبر البعض منها إباحية وفقًا لمعايير اليوم.

خلال القرن الثامن عشر ، أصبح النمط الزخرفي للغاية من الفن والأثاث والتصميم الداخلي شائعًا في فرنسا. اتصل الروكوكو، يجمع الأسلوب الفخم بين حساسية الفرنسية rocaille مع الإيطالية باروكوأو الباروك التفاصيل. كانت الساعات وإطارات الصور والمرايا وقطع الرف والشمعدانات من الأشياء المفيدة التي تم تجميلها لتصبح مجتمعة باسم "الفنون الزخرفية".

في الفرنسية ، الكلمة rocaille يشير إلى الصخور والأصداف والزخارف على شكل صدفة تستخدم في النوافير والفنون الزخرفية في ذلك الوقت. كانت شموع الخزف الإيطالية المزينة بالأسماك والأصداف والأوراق والزهور من التصاميم الشائعة من القرن الثامن عشر.

نشأت أجيال في فرنسا تؤمن بها الاستبداد ، أن الملك كان مفوضًا من الله. عند وفاة الملك لويس الرابع عشر ، أصبحت فكرة "الحق الإلهي للملوك" موضع تساؤل وتم الكشف عن العلمانية الجديدة. أصبح مظهر الكروب الإنجيلي المعجون المشاكس ، وأحيانًا المشاغب في اللوحات والفنون الزخرفية في عصر الروكوكو.

إذا كانت أي من هذه الشموع تبدو مألوفة قليلاً ، فقد يكون هذا هو الحال في العديد من شخصيات والت ديزني الجميلة والوحش تشبه الروكوكو. تبدو شخصية شمعدان ديزني Lumiere على وجه الخصوص مثل عمل الصائغ الفرنسي Juste-Aurèle Meissonnier (1695-1750) ، الذي الشمعدان الأيقوني ، ج. 1735 كثيرا ما تم تقليده. ليس من المستغرب أن تكتشف أن القصة الخيالية La Belle et la Bête أعيد سرده في منشور فرنسي عام 1740 - عصر الروكوكو. كان أسلوب والت ديزني على الزر.

أشهر ثلاثة رسامين في الروكوكو هم جان أنطوان واتو ، وفرانسوا بوشر ، وجان أونور فراجونارد.

تفاصيل اللوحة 1717 الموضحة هنا ، Les Plaisirs du Bal أو متعة الرقص التي كتبها جان أنطوان واتو (1684-1721) ، نموذجي من فترة الروكوكو المبكرة ، عصر التغييرات والتباينات. الإعداد في الداخل والخارج على حد سواء ، داخل العمارة الكبرى ومفتوح على العالم الطبيعي. ينقسم الناس ، ربما حسب الفصل ، ويتم تجميعهم بطريقة قد لا يتحدون فيها أبدًا. بعض الوجوه مميزة والبعض الآخر غير واضح. بعضها يدير ظهره للمشاهد ، بينما ينخرط الآخرون. يرتدي البعض ملابس مشرقة وآخرون يظلمون كما لو كانوا فارين من لوحة رامبرانت في القرن السابع عشر. إن منظر واتو هو الوقت المناسب ، متوقعًا الوقت المستقبلي.

يُعرف فرانسوا باوتشر (1703-1770) اليوم باسم رسام الآلهة والعشيقات الجريئات ، بما في ذلك إلهة ديان في أوضاع مختلفة مستلق ، عشيقة برون نصف عارية، و ال مستلق ، عشيقة شقراء عارية. نفس "عشيقة تشكل" تستخدم ل لوحة لويز أومورفي ، صديق مقرب للملك لويس الخامس عشر. أحيانًا يكون اسم باوتشر مرادفًا لفن الروكوكو كما هو اسم راعيته الشهيرة مدام دي بومبادور ، عشيقة الملك المفضلة.

جان هونور فراجونارد (1732-1806) ، طالب من Boucher ، معروف بخلق لوحة الروكوكو المثالية -الأرجوحة ج. 1767. كثيرا ما يتم تقليده حتى يومنا هذا ، ليسكاربوليت هو تافه ، شقي ، مرح ، مزخرف ، حسي ، استعاري. يعتقد أن السيدة على الأرجوحة هي عشيقة أخرى لراعي آخر للفنون.

عندما أصبحت الأدوات اليدوية أكثر دقة في القرن الثامن عشر ، كذلك ، تم تطوير العمليات باستخدام هذه الأدوات. تعتبر صناعة الخشب الرقائقي عملية معقدة من تطعيمات الخشب والعاج على قطعة من القشرة يتم إرفاقها بالأثاث. التأثير مشابه الخشاب خشب مزخرف، طريقة لإنشاء تصاميم في الأرضيات الخشبية. تظهر هنا تفاصيل حول المطابخ من مسكن مينيرفا وديانا من قبل توماس تشيبندال ، 1773 ، والذي يعتبره البعض أفضل عمل لصانع الخزانات الإنجليزية.

الأثاث الفرنسي المصنوع بين 1715 و 1723 ، قبل بلوغ لويس الخامس عشر ، يسمى بشكل عام Régence الفرنسية - لا يجب الخلط بينه وبين ريجنسي الإنجليزي ، والذي حدث بعد قرن من الزمان. في بريطانيا ، كانت أنماط الملكة آن والراحل ويليام وماري شائعة خلال فترة Régence الفرنسية. في فرنسا ، يتوافق نمط الإمبراطورية مع الريجنسي الإنجليزي.

يمكن أن يكون أثاث لويس الخامس عشر مليئًا بالمطابخ ، مثل منضدة بلوط لويس الخامس عشر ، أو منحوتة ومزينة بالذهب ، مثل طاولة خشبية منحوتة لويس الخامس عشر مع سطح من الرخام ، القرن الثامن عشر ، فرنسا. في بريطانيا ، كانت التنجيد حية وجريئة ، مثل الفن الزخرفي الإنجليزي ، واقي الجوز مع نسيج سوهو ، ج. 1730.

في حين تم العثور على عمارة باروكية متقنة في فرنسا وإيطاليا وإنجلترا وإسبانيا وأمريكا الجنوبية ، وجدت أنماط الروكوكو الأكثر نعومة منزلًا في جميع أنحاء ألمانيا والنمسا وأوروبا الشرقية وروسيا. على الرغم من أن الروكوكو كان محصورًا إلى حد كبير في الديكور الداخلي والفنون الزخرفية في أوروبا الغربية ، إلا أن أوروبا الشرقية كانت مفتونة بأسلوب الروكوكو من الداخل والخارج. مقارنة بالباروك ، تميل هندسة الروكوكو إلى أن تكون أكثر نعومة ورشاقة. الألوان باهتة وأشكال منحنية تهيمن.

كاثرين الأولى ، إمبراطورة روسيا من 1725 حتى وفاتها في 1727 ، كانت واحدة من حكام النساء العظماء في القرن الثامن عشر. القصر الذي سمي باسمها بالقرب من سانت بطرسبرغ بدأ في 1717 من قبل زوجها بيتر الأكبر. بحلول عام 1756 تم توسيعه في الحجم والمجد خصيصًا لمنافسة فرساي في فرنسا. يقال أن كاثرين العظيمة ، إمبراطورة روسيا من 1762 حتى 1796 ، رفضت بشدة إسراف الروكوكو.

تم تصميم قصر بلفيدير في فيينا ، النمسا من قبل المهندس المعماري يوهان لوكاس فون هيلدبراندت (1668-1745). تم بناء Lower Belvedere بين 1714 و 1716 وتم بناء Upper Belvedere بين 1721 و 1723 - قصرين صيفيين باروكيين ضخمين مع زخارف عصر الروكوكو. القاعة الرخامية في القصر العلوي. تم تكليف فنان الروكوكو الإيطالي Carlo Carlone باللوحات الجدارية في السقف.

يمكن أن تكون التصميمات الداخلية بأسلوب Rococo مثيرة للدهشة. لا تشير العمارة الخارجية التقشفية لكنائس دومينيكوس زيمرمان الألمانية إلى ما بداخلها. إن كنائس الحج البافارية في القرن الثامن عشر من قبل هذا المعلم الجص هي دراسات في وجهين للهندسة المعمارية - أم أنها فن؟

ولد Dominikus Zimmermann في 30 يونيو 1685 في منطقة Wessobrunn في بافاريا ، ألمانيا. كان دير Wessobrunn حيث ذهب الشباب لتعلم الحرف القديمة للعمل مع الجص ، ولم يكن Zimmerman استثناءً ، وأصبح جزءًا مما أصبح يُعرف باسم مدرسة Wessobrunner.

بحلول القرن السادس عشر ، أصبحت المنطقة وجهة للمؤمنين المسيحيين في شفاء المعجزات ، وشجع القادة الدينيون المحليون واستمروا في جذب الحجاج الخارجيين. تم تجنيد زيمرمان لبناء أماكن تجمع من أجل المعجزات ، لكن سمعته تقع على كنيستين فقط بنيت للحجاج -Wieskirche في Wies و Steinhausen في بادن فورتمبيرغ. تتمتع كلتا الكنيستين بمظهر خارجي أبيض بسيط مع أسقف ملونة - مغرية وغير مهددة حاج مشترك يبحث عن معجزة علاجية - ومع ذلك ، يعد كلا التصميمين الداخليين من معالم ديكور الروكوكو البافاري الجص.

ازدهرت العمارة الروكوكو في مدن جنوب ألمانيا في القرن الثامن عشر ، نشأت من تصاميم الباروك الفرنسية والإيطالية في ذلك الوقت.

كانت حرفة استخدام مواد البناء القديمة ، الجص ، لتنعيم الجدران غير المستوية سائدة وتحولت بسهولة إلى رخام مقلد يسمى سكاليولا (skal-YO-la) - مادة أرخص وأسهل في العمل من إنشاء أعمدة وأعمدة من الحجر. كانت المنافسة المحلية لفناني الجص هي استخدام الجص المعجنات لتحويل الحرف إلى فن زخرفي.

يتساءل المرء عما إذا كان أسياد الجص الألماني هم بناة كنائس لله ، أو خدام للحجاج المسيحيين ، أو مروجين لفنونهم الخاصة.

يقول المؤرخ أوليفييه بيرنييه في كتابه: "الوهم ، في الواقع ، هو ما يدور حوله الروكوكو البافاري ، وينطبق في كل مكان". اوقات نيويورك، "على الرغم من أن البافاريين كانوا وما زالوا كاثوليكًا مخلصين ، إلا أنه من الصعب عدم الشعور بوجود شيء لذيذ غير متدينين حول كنائسهم في القرن الثامن عشر: فهي أشبه بالصليب بين الصالون والمسرح ، فهي مليئة بالود دراما."

كان نجاح زيمرمان الأول ، وربما أول كنيسة روكوكو في المنطقة ، هو كنيسة القرية في Steinhausen ، التي اكتملت في عام 1733. جند المهندس المعماري شقيقه الأكبر ، المعلم الجصاني يوهان بابتيست ، لرسم بدقة داخل هذه الكنيسة الحج. إذا كانت Steinhausen هي الأولى ، فإن 1753 كنيسة الحج من Wies ، الموضحة هنا ، تعتبر نقطة عالية من زخرفة الروكوكو الألمانية ، كاملة مع باب مجازي في السماء. هذا الريف الكنيسة في المرج كان مرة أخرى من عمل الإخوة زيمرمان. استخدم دومينيكوس زيمرمان فنه من الجص والرخام لبناء الحرم الفخم المزخرف داخل العمارة البيضاوية البسيطة إلى حد ما ، كما فعل لأول مرة في Steinhausen.

Gesamtkunstwerke هي الكلمة الألمانية التي تشرح عملية زيمرمان. ويصف المعنى "الأعمال الفنية الكاملة" مسؤولية المهندس المعماري عن التصميم الخارجي والداخلي لهياكلهم - البناء والديكور. المهندسين المعماريين الأكثر حداثة ، مثل الأمريكي فرانك لويد رايت، تبنت أيضًا مفهوم التحكم المعماري ، من الداخل والخارج. كان القرن الثامن عشر فترة انتقالية ، وربما بداية العالم الحديث الذي نعيش فيه اليوم.

في إسبانيا ومستعمراتها أصبح العمل الجصي المتقن معروفًا باسم churrigueresque بعد المهندس المعماري الإسباني خوسيه بينيتو دي شوريجويرا (1665-1725). يمكن رؤية تأثير الروكوكو الفرنسي هنا في المرمر المنحوت بواسطة Ignacio Vergara Gimeno بعد تصميم المهندس المعماري Hipolito Rovira. في إسبانيا ، تمت إضافة تفاصيل تفصيلية على مر السنين إلى كل من الهندسة المعمارية الكنسية مثل سانتياغو دي كومبوستيلا والمساكن العلمانية ، مثل هذا المنزل القوطي لماركيز دي دوس أغواس. حدث تجديد 1740 خلال صعود الروكوكو في العمارة الغربية ، وهو علاج للزائر لما هو الآن متحف الخزف الوطني.

كانت اللوحات ذات الموضوعات الرمزية شائعة بين الفنانين الذين لم يكونوا ملزمين بالحكم الأرستقراطي. شعر الفنانون بالحرية في التعبير عن الأفكار التي ستراها جميع الطبقات. اللوحة المعروضة هنا ، كشف النقاب عن الحقيقة في عام 1733 بواسطة جان فرانسوا دي تروي ، هذا مشهد.

تجسد اللوحة الأصلية المعلقة في المعرض الوطني بلندن الفضائل الأربع على اليسار - الثبات والعدالة والاعتدال والحكمة. لا يُرى في هذا التفصيل صورة كلب ، رمز الأمانة ، يجلس عند أقدام الفضائل. يأتي على طول الأب تايم ، الذي يكشف عن ابنته ، الحقيقة ، التي تسحب القناع بدوره من المرأة على اليمين - ربما رمز الاحتيال ، ولكن بالتأكيد وجود على الجانب الآخر من الفضائل. مع وجود البانثيون في روما في الخلفية ، يتم الكشف عن يوم جديد. بشكل نبوي ، فإن الكلاسيكية الجديدة القائمة على عمارة اليونان القديمة وروما ، مثل البانثيون ، ستسيطر على القرن المقبل.

توفيت مدام دي بومبادور ، عشيقة الملك لويس الخامس عشر ، في عام 1764 ، وتوفي الملك نفسه في عام 1774 بعد عقود من الحرب ، والثراء الأرستقراطي ، وازدهار الفرنسيين العقار الثالث. القادم في الطابور ، لويس السادس عشر ، سيكون الأخير من بيت بوربون يحكم فرنسا. ألغى الشعب الفرنسي النظام الملكي في عام 1792 ، وكل من الملك لويس السادس عشر وزوجته ، ماري انطونيت "اسم، تم قطع رؤوسهم.

فترة الروكوكو في أوروبا هي أيضًا فترة ولدت الآباء المؤسسين لأمريكا - جورج واشنطن ، توماس جيفرسون ، جون آدامز. لقد بلغ عصر التنوير ذروته في الثورة - في كل من فرنسا وأمريكا الجديدة - عندما سيطر العقل والنظام العلمي. "الحرية والمساواة والأخوة"كان شعار الثورة الفرنسية ، وانتهت الروكوكو من الإفراط والعبث والملكيات.

كتب البروفيسور تالبوت هاملين ، FAIA ، من جامعة كولومبيا ، أن القرن الثامن عشر كان تحولًا في الطريقة التي نعيش بها - أن منازل القرن السابع عشر القرن المتاحف اليوم ، ولكن مساكن القرن الثامن عشر لا تزال مساكن وظيفية ، بنيت عمليا على نطاق الإنسان ومصممة ل السهولة أو الراحة. كتب هاملين: "إن السبب الذي بدأ في احتلال مثل هذا المكان المهم في فلسفة العصر ، أصبح النور الموجه للهندسة المعمارية".

• روكوكو سبليندور بافاريا بواسطة أوليفييه برنييه, اوقات نيويورك، 25 مارس 1990 [تم الوصول في 29 يونيو 2014]
• دليل الأسلوب: روكوكو، متحف فيكتوريا وألبرت [تم الوصول إليه في 13 أغسطس 2017]
• قاموس العمارة والبناء ، سيريل م. ^ هاريس ، محرر ، ماكجرو هيل ، 1975 ، ص ، 410
• الفنون والأفكار، الطبعة الثالثة ، بقلم ويليام فليمنج ، هولت ، رينهارت وونستون ، ص. 409-410
• قصر كاثرين في saint-petersburg.com [تم الوصول في 14 أغسطس 2017]
• العمارة عبر العصور بقلم تالبوت هاملين ، بوتنام ، مراجعة 1953 ، ص. 466, 468