لوحات فان جوخ الأكثر شهرة

بدأ متأخرا وتوفي الشاب. ومع ذلك ، على مدى 10 سنوات ، فنسنت فان غوغ (1853–1890) أكملت ما يقرب من 900 لوحة و 1100 رسم وطباعة حجرية وغيرها من الأعمال.

أصبح الفنان الهولندي المضطرب مهووسًا بمواضيعه وعاد إليها مرارًا وتكرارًا ، حيث كان يرسم بالقرب من تكرارات عباد الشمس أو أشجار السرو. مع ضربات الفرشاة الهزلية والازدهار الدراماتيكي لسكين لوحه ، حمل فان جوخ مابعد الانطباعية في العوالم الجديدة. حصل على القليل من التقدير خلال حياته ، ولكن الآن يبيع عمله للملايين ويتكرر إنتاجه على الملصقات والقمصان وأكواب القهوة. حتى أ فيلم رسوم متحركة طويل تحتفل صور فان جوخ مقنعة.

ما هي اللوحات التي التقطها فان جوخ هي الأكثر شعبية؟ هنا ، في الترتيب الزمني ، هناك 10 متسابقين.

ليست لوحة "أكلة البطاطس" أول لوحة لفان غوخ ، لكنها تحفة أولى. ربما كان الفنان الغالب الذي كان يدرس نفسه يقلد رامبرانت عندما اختار نظام الألوان الداكن الرتيب. ومع ذلك ، فإن علاج فان جوخ للضوء والظل يتنبأ برسمه التاريخي "The Night Cafe" الذي تم بعد ثلاث سنوات.

قضى Van Gogh عامين في إعداد الرسومات الأولية ودراسات الصور والطباعة الحجرية قبل أن يكمل إصدار "The Potato Eaters" المعروض هنا. يوضح الموضوع عاطفة فان جوخ للحياة البسيطة الوعرة لعامة الناس. لقد صور الفلاحين بأيدٍ شريرة ووجوه قبيحة كاريكاتورية مضاءة بواسطة التوهج الخافت لفانوس معلق.

فان كوخ تحرر من اللوحة المظلمة لفنه المستوحى من الفنان الهولندي عندما رسم بريقه المتفجر لوحات عباد الشمس. وأظهرت السلسلة الأولى ، التي أنجزت في عام 1887 أثناء إقامته في باريس ، قصاصات من عباد الشمس ملقاة على الأرض.

في عام 1888 ، انتقل فان جوخ إلى منزل أصفر في آرل في جنوب فرنسا وبدأ سبعة ما زالوا يغرقون مع عباد الشمس النابضة بالحياة في المزهريات. قام بتطبيق الطلاء في طبقات ثقيلة والسكتات الدماغية واسعة. تم عمل ثلاثة من اللوحات ، بما في ذلك تلك الموضحة هنا ، حصريًا بألوان صفراء. وسعت ابتكارات القرن التاسع عشر في كيمياء الطلاء لوحة ألوان فان جوخ لتشمل ظلًا جديدًا من اللون الأصفر المعروف باسم الكروم.

يأمل فان جوخ في تأسيس مجتمع فنان تعاوني في البيت الأصفر. ورسم سلسلة عباد الشمس Arles له لإعداد مساحة وصول الرسام بول غوغان. ووصف غوغان اللوحات بأنها "مثال مثالي للأسلوب الذي كان فنسنت بالكامل".

أثناء النوم ، قضى فان جوخ ثلاث ليال في المقهى يعمل على اللوحة. اختار تأثير قاسي من التباين في وقت واحد للتعبير عن "المشاعر الرهيبة للبشرية".

منظور منحرف بشكل غريب يضع العارض في اللوحة باتجاه طاولة بلياردو مهجورة. الكراسي المبعثرة والأشكال المتراجعة تشير إلى الخراب التام. تُذكّر تأثيرات الإضاءة الهالة بـ "The Potato Eaters" لفان غوخ. أعربت كلتا الرسالتين عن رؤية قاتمة للعالم ، ووصفها الفنانان بأنها مكافئة.

"كثيرا ما أعتقد ذلك الليل أكثر حيوية وألوان غنية كتب فان جوخ لشقيقه ثيو. كانت علاقة حب الفنان مع الليل فلسفية جزئيًا ومستوحاة جزئيًا من التحدي التقني المتمثل في خلق ضوء من الظلام. تعبر المناظر الطبيعية الليلية عن التصوف والشعور اللامتناهي.

في منتصف سبتمبر 1888 ، أنشأ فان جوخ حامله خارج مقهى في ساحة المنتدى في آرل ورسم أول مشهد له "ليلة مليئة بالنجوم". يتناقض "مقهى التراس في الليل" بدون لون أسود ، ويتناقض مع المظلة الصفراء الرائعة مقابل السماء الفارسية الزرقاء. يشير الرصيف المرصوف بالحصى إلى الأشكال المضيئة لنافذة زجاجية ملونة.

أثناء إقامته في آرل ، فان جوخ كتب بالتفصيل عن الألوان وجد في غرفة نومه في ساحة لامارتين ("البيت الأصفر").في أكتوبر 1888 ، بدأ سلسلة من الرسومات وثلاث لوحات زيتية أظهرت مناظر مكررة تقريبًا للغرفة.

كانت اللوحة الأولى (الموضحة هنا) هي الوحيدة التي أكملها أثناء وجوده في آرل. في سبتمبر 1889 ، رسم فان جوخ النسخة الثانية من الذاكرة أثناء النقاهة في ملجأ Saint-Paul-de-Mausole بالقرب من Saint-Rémy-de-Provence ، فرنسا. وبعد أسبوعين ، رسم نسخة ثالثة أصغر كهدية لأمه وأخته. في كل إصدار ، أصبحت الألوان باهتة قليلاً وتم تغيير الصور على الحائط فوق السرير.

مجتمعة ، تعتبر لوحات غرفة نوم فان جوخ من بين أعماله الأكثر تميزًا والأكثر شهرة. في عام 2016 ، بنى معهد شيكاغو للفنون نسخة طبق الأصل داخل شقة في حي City's River North. تدفقت الحجوزات متى عرضت Airbnb غرفة شيكاغو بسعر 10 دولارات في الليلة.

قبل أقل من شهرين من قطع شحمة أذنه خلال استراحة ذهانية كبيرة ، رسم فان جوخ العمل الوحيد الذي تم بيعه رسميًا خلال حياته.

استحوذ فيلم "The Red Vineyards at Arles" على الألوان النابضة بالحياة والأضواء المتلألئة التي غمرت جنوب فرنسا في أوائل نوفمبر. ربما ألهم زميل الفنان غوغان الألوان النابضة بالحياة. ومع ذلك ، كانت الطبقات الثقيلة من الطلاء وضربات الفرشاة النشطة بشكل مميز فان جوخ.

ظهر "The Red Vineyards" في معرض Les XX عام 1890 ، وهو مجتمع فني بلجيكي مهم. اشترت الرسام الانطباعي وجامع الفن آنا بوخ اللوحة بمبلغ 400 فرنك (حوالي 1000 دولار بعملة اليوم).

تم الانتهاء من بعض لوحات فان جوخ الأكثر شهرة خلال فترة عمله نقاهة لمدة سنة في اللجوء في سان ريمي ، فرنسا. وهو ينظر من خلال نافذة محظورة ، وقد رأى الريف قبل الفجر مضاءة بنجوم هائلة. أخبر شقيقه المشهد ، أن يكون "ليلة النجوم".

فضل فان جوخ الطلاء في الهواء الطلق، لكن "The Starry Night" استمدت من الذاكرة والخيال. قام Van Gogh بإلغاء قضبان النوافذ وأضاف شجرة السرو المتصاعد والكنيسة منقوشة. على الرغم من أن فان جوخ رسم العديد من المشاهد الليلية خلال حياته ، إلا أن "The Starry Night" أصبح أشهرها.

لطالما كانت "ليلة النجوم" مركز النقاش الفني والعلمي. يقول بعض علماء الرياضيات إن ضربات الفرشاة الدوارة توضح ذلك الجريان المضطربنظرية معقدة لحركة السوائل. تكهن الأحلام الطبية بأن الصفار المشبعة تشير إلى أن فان جوخ يعاني من كسانثوبسيا، تشويه البصرية الناجمة عن الديجيتال الدواء. يقول عشاق الفن في كثير من الأحيان أن دوامات الضوء واللون تعكس صورة الفنان العقل للتعذيب.

اليوم ، تعتبر "ليلة النجوم" تحفة فنية ، لكن الفنان لم يكن مسرورًا بعمله. في رسالة إلى إميل برنارد ، كتب فان جوخ ، "مرة أخرى ، سمحت لنفسي بالرحيل الوصول إلى النجوم الكبيرة جدًا- فشل جديد - ولقد حصلت على ما يكفي منه ".

أصبحت أشجار السرو الشاهقة التي أحاطت باللجوء في سان ريمي مهمة لفان جوخ كما كانت عباد الشمس في آرل. مع خصائصه جريئة impasto، قدم الفنان الأشجار والمناظر الطبيعية المحيطة مع دوامات من اللون الحيوي. استغرق طبقات الثقيلة من الطلاء على نسيج المضافة من نسج غير متناظرة لل تويلي أرينير اللوحة التي طلبها فان جوخ من باريس واستخدمت في معظم أعماله اللاحقة.

يعتقد فان جوخ أن "حقل القمح مع السرو" كان أحد أفضل المناظر الطبيعية في الصيف. بعد طلاء المشهد في الهواء الطلق، ورسم نسختين أكثر قليلا في الاستوديو الخاص به في اللجوء.

بعد مغادرة اللجوء ، تلقى فان جوخ الرعاية المثلية والنفسية من الدكتور جاتش ، الذي كان فناناً طموحاً ويبدو أنه يعاني من مرضه. الشياطين النفسية.

رسم فان جوخ صورتين مماثلتين لطبيبه. في كليهما ، يجلس الدكتور غاشيه المكتئب ويده اليسرى على غصن من قفاز الثعلب ، وهو نبات يستخدم في القلب والأدوية النفسية ، الديجيتال. يتضمن الإصدار الأول (الموضح هنا) الكتب الصفراء والعديد من التفاصيل الأخرى.

بعد قرن من اكتماله ، تم بيع هذه النسخة من الصورة إلى جامع خاص مقابل رقم قياسي بلغ 82.5 مليون دولار (بما في ذلك رسوم المزاد بنسبة 10 ٪).

دقق النقاد والعلماء في الصور الشخصية وشككوا في أصالتها. ومع ذلك ، تشير عمليات المسح بالأشعة تحت الحمراء والتحليل الكيميائي إلى أن كلتا اللوحتين هما من عمل فان جوخ. من المحتمل أنه رسم النسخة الثانية كهدية لطبيبه.

بينما أشاد الفنان غالبًا بالدكتور غاشيت ، يلوم بعض المؤرخين الطبيب على وفاة فان جوخ في يوليو 1890.

أكمل فان جوخ حوالي 80 عملاً خلال الشهرين الأخيرين من حياته. لا أحد يعرف على وجه اليقين أي رسم كان آخر رسم له. ومع ذلك ، كان "Wheatfield with Crows" ، الذي رسم في 10 يوليو 1890 ، من بين أحدث لوحاته وأحيانًا يوصف بأنه ملاحظة انتحار.

"لقد حاولت أن أعبر عن وجهة نظري الحزن والوحدة الشديدة"قال لشقيقه. ربما كان فان جوخ يشير إلى عدة لوحات متشابهة جدًا تم الانتهاء منها في أوفير ، فرنسا ، خلال هذا الوقت. "Wheatfield with Crows" مهدد بشكل خاص. الألوان والصور اقتراح رموز قوية.

يطلق بعض العلماء على الغربان الفارين نذير الموت. ولكن ، هل الطيور تطير نحو الرسام (تشير إلى الموت) أم تبتعد (توحي بالخلاص)؟

تم إطلاق النار على فان جوخ في 27 يوليو 1890 وتوفي من مضاعفات من الجرح بعد يومين. يناقش المؤرخون ما إذا كان الفنان ينوي قتل نفسه. مثل "ويتفيلد مع الغربان" موت فان جوخ الغامض مفتوح على العديد من التفسيرات.

اللوحات التي لا تنسى المعروضة هنا ليست سوى عدد قليل من روائع لا تحصى من قبل فان جوخ. للمفضلات الأخرى ، استكشف المصادر المدرجة أدناه.

قد يرغب عشاق فان جوخ أيضًا في التعمق في رسائل الفنان ، التي تؤرخ حياته وعملياته الإبداعية. تمت ترجمة أكثر من 900 مراسلات - معظمها كتبها فان جوخ وبعضها تم تلقيها - إلى الإنجليزية ويمكن قراءتها عبر الإنترنت على رسائل فنسنت فان جوخ أو في إصدارات مطبوعة من المجموعة.