غالبًا ما كان المزج بين المظهر الخاص للغاية لسينما الثمانينيات والموسيقى المعاصرة مبهج ، حيث أصبحت بعض أكثر الألحان والأفلام التي لا تنسى في ذلك العقد تقريبًا لا ينفصلان. مع قدوم MTV مع تقدم العمر ، أصبح الخط الفاصل بين الأفلام والموسيقى أكثر ضبابية ، حيث قدمت مقاطع الفيديو الموسيقية روابط ملحوظة للغاية بين الوسائط. في ما يلي نظرة على 10 من أفضل وأغنيات الثمانينيات المميزة في الأفلام التي تم إصدارها خلال ذلك العقد.
فيلم John Hughes الكلاسيكي لعام 1985 يستمر كواحد من أكثر الأفلام المحبوبة للمراهقين في الثمانينيات ، ولكن استخدامه للموسيقى في الفيلم أظهرت الموسيقى التصويرية ، وخاصة هذه الأغنية المستخدمة كموضوع رئيسي ، حقًا كيف يمكن أن تكون الموسيقى والأفلام نابضة بالحياة تستخدم معا. أصبحت الأغنية نجاحًا كبيرًا ، ولكن من المحتمل أنها لم تصل أبدًا إلى المرتفعات التي حققتها دون ارتباطها بالفيلم ، سواء من خلال المظاهر المتكررة على الموسيقى التصويرية ، وبالطبع خلال مشوار جود نيلسون الذي يضخ قبضته عبر ملعب كرة القدم كاعتمادات تدحرج.
موسيقى الثمانينيات ، بشكل عام ، كان لديها ميل لارتفاع الجوقات والقنابل المضادة للأناشيد ، ولكن عندما تقترن بصور رائعة وملهمة السرد ، أثبتت أغنية مثل هذه الأغنية من الموسيقى التصويرية إلى الفيلم الذي يحمل نفس الاسم أنه لا يوجد حد أساسي للارتقاء في الفيلم المواضيع. سواء كانت في الواقع جينيفر بيلز (أو لا) تحلق في الهواء في ثوب يوتار ، لم تكن هذه الأغنية هي عنصر أساسي في دروس التمارين الرياضية التي أصبحت إذا لم يكن لزواجها المثالي من قصة أدريان لين الراقصة المستضعفة ، من 1983.
'الثمانينيات لم تفتقر أبدًا إلى أغاني الحب الممتازة حتى بعيدًا عن الشاشة الكبيرة ، لكن هذه الشراكة بين المطربين الرئيسيين في تركيبات الثمانينات Loverboy و قلب، على التوالي ، حمل الشعلة حقا لهذا النوع من الرومانسية اغاني السلطة. كانت هذه موسيقى رائعة للتوتر لأول مرة ، أو جلسات الافتتاح الأولى ، أو الهوس المهووس. وينبع جاذبية الأغنية الشعبوية من قاعدتها العاطفية العالمية ومظهرها البارز في واحد من أكبر الأفلام في العقد ، 1984 ، وكذلك الموسيقى التصويرية.
وجد عدد قليل من أعمال الفيلم في الثمانينيات مكانة روائية رائعة مثل هذه الأغنية ، والتي لخصت تمامًا النضال ضد الاحتمالات الطويلة لبطلها دانيال سان. يمكن أن تكون الارتباطات بالذكريات البصرية دائمة للناس مثل لون العين ، كما عرفت رجلًا كانت ذكرى المشهد الذي عزفت فيه هذه الأغنية حية مثل أي شيء حدث في أغنيته الحياة. على أي حال ، إنها أغنية رائعة تم تحويلها إلى شيء أكثر من خلال استخدامها الذكي في فيلم. ولكن من الغريب أنه مستبعد من الموسيقى التصويرية.
بالنسبة لـ OMD ، لم يكن وجود أحد أكثر الأسماء أناقة في البوب المركب وإنتاج واحدة من أكثر فتحات لوحة المفاتيح إثارة للإثارة والخشبة بالضرورة كافية لتكوين أغنية ناجحة. لكن رمي نبل الفتاة الفقيرة مولي رينغوالد والشوق الشديدة للحب الحقيقي ، ولديك واحدة من أكثر نغمات الثمانينيات شهرة في أي نوع. لن يبدو الافتتاح الموسيقي الكبير والجوقة التي لا تنسى مدهشة تقريبًا إن لم يكن من أجل وضع السرد الحاسم للأغنية في مشهد حفلة موسيقية لهيوز. إنه أيضًا اختيار لا يُنسى ، بالطبع ، من الموسيقى التصويرية للفيلم.
لا يهم أن يبدو جون بار تمامًا مثل أجنبي Lou Gramm أو Jack Blades من Night Ranger. لا يهم أيضًا أن الضربة الأخرى الوحيدة التي استطاع بارر حشدها هي "المشاغب المشاغب". كل ما يهم هو أنه عندما جمعت بين انفجار هذا الموضوع المثير من فيلم Joel Schumacher الذي يحمل نفس الاسم مع البوري الرائع لـ Rob Lowe و Demi Moore العاري المتجمد بشكل أنيق حتى الموت في غرفة بها جميع النوافذ مفتوحة ، يمكنك ببساطة سحر.
تتميز هذه الأغنية بأنها حققت نجاحًا كبيرًا في حد ذاتها قبل ارتباطها بفيلم الثمانينيات ، ولكن ليس هناك شك في أنها وصلت إلى طائرة جديدة تمامًا مع إدراجها في قصة كاميرون كرو الرومانسية لعام 1989 للمراهقين Say اى شى. كان كرو في بعض الأحيان مذنبًا بشكل محبط في صناعة الأفلام المتساهلة بشكل مفرط ، ولكن صورة جون من المحتمل أن يظل Cusack الذي يحمل صندوق ازدهار لعرض هذه الأغنية على Ione Skye دائمًا واحدًا من أفضل الأغاني زيجات موسيقى البوب والفيلم في كل العصور. خلاف ذلك ، فإن الموسيقى التصويرية للفيلم ليست رثية للغاية ، بشكل غير مفاجئ.
أعتقد أنها علامة واضحة جدًا لتأثير الأغنية عندما يكون لديها القدرة على الظهور بعد 20 عامًا في الإعلان. أو ربما يكون هذا مجرد دليل على قوة الدولار القدير ، ولكن في كلتا الحالتين ، فإن هذا النغمة الراقصة النابضة بالحياة من شرطي بيفرلي هيلز بالتأكيد يقف كواحد من ألحان الثلاثين من العقد. كما سلمته R & B المطربة لابيل في الموسيقى التصويرية للفيلم ، تصبح الأغنية شيئًا مميزًا بشكل خاص. كان ترتيبها مثاليًا لهذه الفترة ، حيث زاد من لوحات المفاتيح وضربات ثقيلة جاهزة للأيروبيكس.
ليس من المستغرب أن تجد شينا إيستون طريقها إلى قائمة أخرى من قوائمي ، أعرف ، لكن هذه الأغنية من فيلم جيمس بوند 1981 الذي يحمل نفس الاسم كانت دائمًا مفضلة بالنسبة لي. اللحن خالدة وقوية ، والأداء الصوتي هو واحد من أفضل المطرب الاسكتلندي. الجمال الهائل للحناء يجعل الشخص طويلاً عندما تستخدم أفلام Bond لتوصيل بعض الإحساس بالأسلوب بدلاً من مجرد الإثارة المثيرة.
Credit 1982's لتقديم الموجة الجديدة الرائعة من Peter Case و Plimsouls لجمهور أوسع. جعلت المجموعة موسيقى البوب / الروك التي يسهل الوصول إليها بشكل أو بآخر لم تحصل على الاهتمام الذي تستحقه في دوائر موسيقى البوب. من الغريب أن الأمر استغرق مقطعًا صوتيًا صغيرًا لفيلم عبادة مثل هذا لإعطاء الأغنية نوعًا من الخلود الذي يتجاوز إلى حد كبير الشعور الجديد للكثير من الموسيقى من الفيلم. "جوني هل أنت لوكر؟" هو الثمانينيات كلاسيكي بحد ذاته ، لكنه يفتقر إلى ديمومة هذا اللحن.