سيرة الطفل حسان ، الرسام الأمريكي

كان الطفل حسان (1859-1935) رسامًا أمريكيًا لعب دورًا حاسمًا في الترويج انطباعية في الولايات المتحدة الأمريكية. قام بتشكيل مجموعة من الفنانين الانفصاليين المكرسين للأسلوب المعروف باسم The Ten. بحلول نهاية حياته ، كان أحد أكثر الفنانين نجاحًا تجاريًا في العالم.

حقائق سريعة: الطفلة حسام

ولدت في عائلة نيو إنجلاند التي تتبع أصولها إلى المستوطنين الإنجليز في القرن السابع عشر ، استكشف الطفل حسام الفن منذ سن مبكرة. نشأ وترعرع في بوسطن وكان في كثير من الأحيان يسعده أن لقب حسن جعل الكثيرين يعتقدون أن لديه تراثًا عربيًا. بدأ الأمر عندما عاد هورشام إلى إنجلترا وخضع لعدة تغييرات إملائية قبل أن تستقر الأسرة على هسام.

عانت عائلة حسام من فشل تجارة أدوات المائدة في عام 1872 بعد حريق كارثي اجتاح منطقة الأعمال في بوسطن. ذهب شيلد للعمل للمساعدة في إعالة أسرته. واستمر ثلاثة أسابيع فقط في العمل بقسم المحاسبة في الناشر Little، Brown، and Company. كان العمل في متجر نقش الخشب مناسبًا بشكل أفضل.

بحلول عام 1881 ، كان لدى تشايلد حسام استوديو خاص به حيث عمل كرسام ورسام مستقل. ظهرت أعمال حسام في مجلات مثل "Harper's Weekly" و "The Century". لقد بدأ في الرسم أيضًا ، وكان الوسيط المفضل لديه هو الألوان المائية.

في عام 1882 ، أقام تشايلد حسام معرضه الفردي الأول. يتكون من حوالي 50 لوحة مائية معروضة في معرض فني في بوسطن. كان الموضوع الرئيسي المناظر الطبيعية للأماكن التي زارها حسام. من بين تلك المواقع كانت جزيرة نانتوكيت.

التقى حسام بالشاعرة سيليا ثاكستر عام 1884. كان والدها يمتلك فندق أبليدور هاوس في جزر شولز في ولاية مين. عاشت هناك ، وكانت وجهة مفضلة لدى العديد من الشخصيات الرئيسية في الحياة الثقافية في أواخر القرن التاسع عشر في نيو إنجلاند. الكتاب رالف والدو إمرسون, ناثانيال هوثورنوزار الفندق هنري وادسورث لونج فيلو. قام حسن بتدريس سيليا ثاكستر للرسم ، وأدرج حدائق الفندق وشواطئ الجزيرة كموضوع في العديد من لوحاته.

بعد الزواج من كاثلين مود دوان في فبراير 1884 ، انتقلت حسام إلى ساوث إند ، بوسطن ، شقة معها ، وبدأت لوحاته في التركيز على مشاهد المدينة. كان "Rainy Day، Columbus Avenue، Boston" أحد أبرز الأعمال التي تم إنشاؤها بعد فترة وجيزة من الزفاف.

على الرغم من عدم وجود ما يشير إلى أن هسام رأى "شارع باريس ، يوم ممطر" لغوستاف كايلبوت قبل رسم مقطعته ، فإن العملين متشابهين بشكل غريب تقريبًا. أحد الاختلافات هو أن لوحة بوسطن خالية من أي رمزية سياسية وجدها العديد من المراقبين في تحفة كايلبوت. سرعان ما أصبحت "يوم ممطر ، شارع كولومبوس ، بوسطن" إحدى اللوحات المفضلة لدى حسام ، وأرسلها لعرضها على معرض جمعية الفنانين الأمريكيين لعام 1886 في نيويورك.

في عام 1886 ، غادر حسام وزوجته بوسطن متجهين إلى باريس ، فرنسا. بقوا هناك لمدة ثلاث سنوات بينما كان يدرس الفن في أكاديمية جوليان. أثناء وجوده في باريس ، رسم على نطاق واسع. كانت المدينة والحدائق الموضوع الأساسي. ساعد إعادة شحن اللوحات المكتملة إلى بوسطن لبيعها على تمويل أسلوب حياة الزوجين الباريسي.

أثناء وجوده في باريس ، شاهد حسام اللوحات الانطباعية الفرنسية في المعارض والمتاحف. ومع ذلك ، لم يلتق بأي من الفنانين. أدى التعرض إلى تحول في الألوان وضربات الفرشاة التي استخدمها حسام. أصبح أسلوبه أفتح مع ألوان أكثر نعومة. لاحظ الأصدقاء والزملاء في الوطن في بوسطن التغييرات ووافقوا على التطورات.

عاد حسن إلى الولايات المتحدة عام 1889 وقرر الانتقال إلى مدينة نيويورك. مع كاثلين ، انتقل إلى شقة استوديو في الشارع السابع عشر والجادة الخامسة. خلق مشاهد المدينة في جميع أنواع الطقس ، من الشتاء إلى ذروة الصيف. على الرغم من تطور الانطباعية الأوروبية مابعد الانطباعية و fauvism، تمسك حسن بحزم بتقنياته الانطباعية الجديدة.

أصبح زميلا الرسامين الانطباعيين الأمريكيين J.Alden Weir و John Henry Twachtman أصدقاء وزملاء. من خلال ثيودور روبنسون ، طور الثلاثي صداقة مع الانطباعي الفرنسي كلود مونيه.

في منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر ، بدأ تشايلد حسام السفر خلال الصيف لرسم المناظر الطبيعية في غلوستر وماساتشوستس وأولد لايم وكونيتيكت ومواقع أخرى. بعد رحلة إلى هافانا ، كوبا ، في عام 1896 ، أقام حسام عرضه الأول للمزاد الفردي في نيويورك في معارض الفنون الأمريكية وظهر أكثر من 200 لوحة طوال حياته المهنية. لسوء الحظ ، تم بيع اللوحات بأقل من 50 دولارًا في المتوسط ​​لكل صورة. محبطًا من تأثير الركود الاقتصادي عام 1896 في الولايات المتحدة ، عاد حسام إلى أوروبا.

بعد السفر إلى إنجلترا وفرنسا وإيطاليا ، عاد حسام إلى نيويورك عام 1897. هناك ، ساعد زملائه الانطباعيين على الانفصال عن جمعية الفنانين الأمريكيين وتشكيل مجموعتهم الخاصة التي تسمى The Ten. على الرغم من الرفض من مجتمع الفن التقليدي ، سرعان ما وجد The Ten نجاحًا مع الجمهور. لقد عملوا كمجموعة معرض ناجحة للسنوات العشرين القادمة.

بحلول نهاية العقد الأول من القرن الجديد ، كان تشايلد حسام أحد أكثر الفنانين نجاحًا تجاريًا في الولايات المتحدة. حصل على ما يصل إلى 6000 دولار لكل لوحة ، وكان فنانًا غزيرًا بشكل مذهل. بحلول نهاية حياته المهنية ، أنتج أكثر من 3000 عمل.

عاد تشايلد وكاثلين حسام إلى أوروبا عام 1910. وجدوا المدينة أكثر حيوية من ذي قبل. ظهرت المزيد من اللوحات التي تصور الحياة الباريسية الصاخبة واحتفالات يوم الباستيل.

عند العودة إلى نيويورك ، بدأ حسام في إنشاء ما أسماه لوحات "النافذة". كانت واحدة من أكثر مسلسلاته شعبية وعادةً ما ظهرت عارضة أزياء نسائية في ثوب الكيمونو بالقرب من نافذة ضيقة أو مفتوحة. تم بيع العديد من قطع النوافذ للمتاحف.

بحلول الوقت الذي شارك فيه حسام في معرض الأسلحة عام 1913 في مدينة نيويورك ، كان أسلوبه الانطباعي هو الفن السائد. كانت الطليعة أبعد بكثير من الانطباعية من خلال التجارب التكعيبية والأول من الفن التعبيري.

ربما تم إنشاء سلسلة اللوحات الأكثر شعبية والمعروفة من قبل Childe Hassam في وقت متأخر جدًا من حياته المهنية. مستوحاة من موكب يدعم الاستعدادات لمشاركة الولايات المتحدة في الحرب العالمية الأولىرسم حسام المشهد بأعلام وطنية كأبرز العناصر. وسرعان ما أصبح لديه مجموعة واسعة من لوحات الأعلام.

أمل حسام في أن يتم بيع سلسلة العلم بالكامل في نهاية المطاف مقابل 100000 دولار كمجموعة تذكارية للحرب ، ولكن تم بيع معظم الأعمال في النهاية بشكل فردي. وجدت لوحات الأعلام طريقها إلى البيت الأبيض ، ومتحف المتروبوليتان للفنون ، والمعرض الوطني للفنون.

في عام 1919 ، استقر حسام في لونغ آيلاند. وهو موضوع العديد من لوحاته النهائية. جعلت الطفرة في أسعار الفن في 1920s حسام رجل ثري. حتى نهاية حياته ، دافع بشراسة عن الانطباعية ضد النقاد الذين رأوا النمط على أنه قديم الطراز. توفي الطفل حسام في عام 1935 عن عمر يناهز 75 عامًا.

كان Childe Hassam رائدًا في تعميم الانطباعية في الولايات المتحدة. كما أنه وضع حجر الأساس لشرح كيفية تحويل الفن إلى منتج تجاري مربح للغاية. كان أسلوبه ونهجه في الأعمال الفنية أميركيًا واضحًا.

على الرغم من الروح الرائدة في مسيرته المبكرة ، إلا أن الطفل حسام تحدث بشكل متكرر ضد التطورات الحديثة في وقت متأخر من حياته. رأى الانطباعية على أنها ذروة التطور الفني والحركات مثل التكعيبية كانت تشتيت الانتباه.

• Hiesinger ، أولريش دبليو. تشايلد حسام: انطباعي أمريكي. Prestel Pub ، 1999.
• واينبرغ ، هـ. باربرا. تشايلد حسام ، انطباعي أمريكي. متحف المتروبوليتان للفنون ، 2004.