سيرة كازيمير ماليفيتش ، فنان تجريدي روسي

كان كازيمير ماليفيتش (1879-1935) فنانًا روسيًا رائدًا أنشأ الحركة المعروفة باسم التفوق. كان نهجًا رائدًا للفن التجريدي مخصصًا لتقدير الفن من خلال الشعور النقي. تعد لوحاته "المربع الأسود" علامة فارقة في تطور الفن التجريدي.

حقائق سريعة: Kazimir Malevich

نشأ كازيمير ماليفيتش ، المولود في أوكرانيا في عائلة من أصل بولندي ، بالقرب من مدينة كييف عندما كانت جزءًا من قسم إداري للإمبراطورية الروسية. هربت عائلته مما هو حاليًا منطقة كوبيل في روسيا البيضاء بعد انتفاضة بولندية فاشلة. كان كازيمير أكبر 14 طفلاً. قام والده بتشغيل مطحنة سكر.

عندما كان طفلاً ، استمتع ماليفيتش بالرسم والرسم ، لكنه لم يكن يعرف شيئًا عن اتجاهات الفن الحديث التي بدأت في الظهور في أوروبا. أجريت أولى دراساته الفنية الرسمية عندما تلقى تدريبًا على الرسم في مدرسة كييف للفنون من عام 1895 حتى عام 1896.

بعد وفاة والده ، انتقل Kazimir Malevich إلى موسكو للدراسة في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. كان طالبًا هناك من عام 1904 حتى عام 1910. علم انطباعية و ما بعد الانطباعية فن من الرسامين الروس ليونيد باسترناك وكونستانتين كوروفين.

في عام 1910 ، دعا الفنان ميخائيل لاريونوف ماليفيتش ليكون جزءًا من مجموعة معارضه المعروفة باسم جاك الماس. كان تركيز عملهم على الحركات الطليعية الأخيرة مثل التكعيبية والمستقبلية. بعد ظهور التوتر بين ماليفيتش ولاريونوف ، أصبح كازيمير ماليفيتش قائدًا للمجموعة المستقبلية المعروفة باسم اتحاد الشباب ، ومقرها في سانت بطرسبرغ ، روسيا.

وصف كاظمير ماليفيتش أسلوبه في ذلك الوقت بأنه "مستقبلي كوبو". قام بجمع تفكيك الأشياء في الأشكال التي دافع عنها المكعبون مع تكريم الحداثة والحركة التي تميزت بعمل المستقبليين. في عام 1912 ، شارك في معرض مجموعة ذيل الحمار في موسكو. مارك شاغال كان آخر الفنانين العارضين.

مع نمو سمعته في موسكو ، العاصمة الروسية ، تعاون ماليفيتش مع فنانين آخرين في عام 1913 الروسي أوبرا مستقبلية "النصر فوق الشمس". قام بتصميم المسرح مع الموسيقى للفنان الروسي والملحن ميخائيل ماتيوشين.

توسعت سمعة ماليفيتش في بقية أوروبا بإدراجه في معرض باريسي في عام 1914. مع اندلاع الحرب العالمية الأولى ، ساهم ماليفيتش بسلسلة من المطبوعات الحجرية التي دعمت دور روسيا في الحرب.

في أواخر عام 1915 ، شارك ماليفيتش في معرض بعنوان "معرض O.10". كما أصدر بيانه "من التكعيبية إلى التفوق. "عرض لوحة" المربع الأسود "، مربع أسود بسيط مطلي على أبيض خلفية. وقال ماليفيتش ، بعد التجريد إلى نهاية منطقية متطرفة ، إن أعمال سوبريماتيست ستستند إلى "تفوق الشعور الفني الخالص" بدلاً من تصوير أشياء يمكن التعرف عليها.

تُعرف أعمال رئيسية أخرى لماليفيتش من عام 1915 باسم "المربع الأحمر" لأن اللوحة هي ببساطة مربع أحمر. ومع ذلك ، فإن الفنان بعنوان "امرأة فلاحية ذات بعدين". رأى اللوحة على أنها تتخلى عن ارتباط مادي بالعالم. كانت لوحته قادرة على تجاوز تلك الروابط الأرضية والدخول إلى عالم روحي.

في كتيب عام 1916 بعنوان "من التكعيبية والمستقبلية إلى التفوق: الواقعية الرسامية الجديدة" ، أشار ماليفيتش إلى كتابه الخاص. العمل كـ "غير هدف". سرعان ما تم تبني مصطلح وفكرة "الخلق غير الهدف" من قبل العديد من الملخصات الطليعية الأخرى الفنانين.

رسم كازيمير ماليفيتش العديد من الأعمال بأسلوب سوبماتيست. في عام 1918 ، قدم "أبيض على أبيض" ، وهو مربع أبيض مائل قليلاً على خلفية مربع أبيض آخر بنبرة مختلفة قليلاً. لم تكن جميع لوحات السيادة العليا بسيطة. غالبًا ما جرب ماليفيتش الترتيبات الهندسية للخطوط والأشكال ، كما هو الحال في مقالته "سوبريموس رقم 55".

أصر ماليفيتش على أنه لا ينبغي للمشاهدين تحليل عمله مع مبادئ المنطق والعقل. بدلاً من ذلك ، لا يمكن فهم "معنى" العمل الفني إلا من خلال الشعور النقي. في لوحة "المربع الأسود" ، اعتقد ماليفيتش أن الساحة تمثل العواطف ، والأبيض كان شعوراً بالعدم.

بعد 1917 الثورة الروسيةعمل ماليفيتش داخل حكومة الجمهورية السوفيتية الجديدة ودرّس في استوديوهات الفن الحر في موسكو. علم طلابه التخلي عن الرسم التمثيلي ، ويعتقد أنه جزء من الثقافة البرجوازية ، واستكشاف التجريد الراديكالي بدلاً من ذلك. في عام 1919 ، نشر ماليفيتش كتابه "في الأنظمة الجديدة للفنون" وحاول تطبيق نظريات السيادة على تطوير الحكومة وخدمتها للناس.

في عشرينيات القرن العشرين ، عمل ماليفيتش على تطوير أفكاره العليا من خلال إنشاء سلسلة من نماذج المدن الطوباوية. سماهم المهندس المعماري. أخذهم إلى المعارض في ألمانيا وبولندا ، حيث أعرب الفنانون والمفكرون الآخرون عن اهتمامهم. قبل العودة إلى روسيا ، ترك ماليفيتش العديد من أعماله في الكتابة واللوحات والرسومات. ومع ذلك ، فإن المبادئ الثقافية الصارمة للحكومة السوفياتية تؤيد الواقعية الاجتماعية في الفن بشكل فعال تقويض جهود ماليفيتش لاستكشاف فلسفاته الفنية بعد العودة إلى الوطن روسيا.

خلال زيارة عام 1927 ل باوهاوس في ألمانيا ، التقى كازيمير ماليفيتش مع فاسيلي كاندينسكي ، زميل رائد الفن التجريدي الروسي الذي تم عزله من قبل الحكومة السوفيتية ما بعد الثورة ومقرها في روسيا. ازدهرت مهنة كاندينسكي عندما اختار البقاء في ألمانيا والانتقال لاحقًا إلى فرنسا بدلاً من العودة إلى روسيا.

في عام 1930 ، تم القبض على ماليفيتش عند عودته إلى روسيا من أوروبا الغربية. أحرق الأصدقاء بعض كتاباته كإجراء احترازي ضد الاضطهاد السياسي. في عام 1932 ، تضمن معرض رئيسي للفنون يكرم الذكرى الخامسة عشرة للثورة الروسية أعمال ماليفيتش لكنه وصفها بأنها "متدهورة" وضد الحكومة السوفيتية.

في وقت متأخر من حياته ، ونتيجة للإدانة الرسمية لعمله السابق ، عاد Kazimir Malevich إلى رسم المشاهد والصور الريفية كما فعل في وقت مبكر من حياته المهنية. بعد وفاته في عام 1935 في لينينغراد ، دفنه أقارب وأتباع ماليفيتش في تابوت من تصميمه الخاص مع مربعه الأسود المميز على الغطاء. سمح المشيعون في الجنازة بأن يلوحوا لافتات مع صور المربع الأسود.

رفضت الحكومة السوفييتية عرض لوحات ماليفيتش والاعتراف بمساهماته في الفن الروسي حتى عام 1988 ، عندما ميخائيل جورباتشوف أصبح زعيم الاتحاد السوفياتي.

يرجع الكثير من تراث كازيمير ماليفيتش في تطوير الفن الأوروبي والأمريكي إلى الجهود البطولية لألفريد بار ، المدير الأول لمتحف نيويورك للفن الحديث. في عام 1935 ، هرب بار 17 لوحة ماليفيتش من ألمانيا النازية طوى في مظلته. في وقت لاحق ، ضم بار العديد من لوحات ماليفيتش في معرض 1936 "التكعيبية والفن التجريدي" في متحف الفن الحديث.

حدث أول عرض أمريكي ماليفيتش رئيسي في متحف غوغنهايم في نيويورك في عام 1973. في عام 1989 ، بعد أن أصدر جورباتشوف الكثير من أعمال ماليفيتش المغلقة سابقًا ، عقد متحف أمستردام ستيديليك بأثر رجعي أكثر شمولاً.

يمكن رؤية أصداء تأثير ماليفيتش في التطور اللاحق لبساطتها في الفن التجريدي. Ad Reinhardt's الريادة التعبيري المجرد يدين بالديون لـ "المربع الأسود" لماليفيتش.

• باير ، سيمون. كازيمير ماليفيتش: العالم بلا هدف. Hatje Cantz ، 2014.
• Shatskikh ، ألكسندر. المربع الأسود: Malevich وأصل التفوق. مطبعة جامعة ييل ، 2012.