سيرة لويز نفلسون ، النحات الأمريكي

لويز نفلسون كانت نحاتة أمريكية تشتهر ببناءها الشبكي الأحادي اللون ثلاثي الأبعاد. بحلول نهاية حياتها ، لقيت الكثير من الإشادة النقدية.

يتم تذكرها من خلال العديد من المنشآت الفنية العامة الدائمة في جميع أنحاء الولايات المتحدة ، بما في ذلك لويز نيفسون بلازا في مدينة نيويورك في ميدان مادين في الحي المالي وفيلادلفيا فجر الذكرى المئوية الثانية، الذي صدر في عام 1976 على شرف المائتين عام للتوقيع على إعلان الاستقلال.

حقائق سريعة: لويز نفلسون

ولدت لويز نفلسون لويز بيرلوفسكي في عام 1899 في كييف ، ثم جزء من روسيا. في سن الرابعة ، أبحرت لويز ، والدتها وإخوتها ، إلى أمريكا ، حيث أسس والدها بالفعل نفسه. في الرحلة ، مرضت لويز وتم عزلها في ليفربول. تتذكر من خلال هذيانها ذكريات حية تذكرها باعتبارها ضرورية لممارستها ، بما في ذلك أرفف الحلوى النابضة بالحياة في الجرار. على الرغم من أنها كانت في الرابعة من عمرها فقط ، إلا أن اقتناع نيفيلز بأنها كانت فنانة كان حاضرًا في سن مبكرة للغاية ، وهو حلم لم تبتعد عنه أبدًا.

استقرت لويز وعائلتها في روكلاند بولاية مين ، حيث أصبح والدها مقاولًا ناجحًا. جعل احتلال والدها من السهل على لويز الصغيرة التفاعل مع المواد والتقاط قطع من الخشب والمعدن من ورشة والدها واستخدامها في بناء منحوتات صغيرة. على الرغم من أنها بدأت حياتها المهنية كرسّام وشاركت في فن الحفر ، فإنها ستعود إلى النحت في عملها الناضج ، ومن المعروف أن هذه المنحوتات هي الأكثر شهرة بالنسبة لها.

على الرغم من أن والدها كان ناجحًا في روكلاند ، إلا أن نيفيلسون شعرت دائمًا وكأنه شخص غريب في بلدة مين ، لا سيما ندبت من الاستبعاد الذي عانت منه بناء على طولها ، ويفترض ، أصولها الأجنبية. (كانت كابتن فريق كرة السلة ، لكن هذا لم يساعد فرصها في أن تتوج Lobster Queen ، وهو التميز الذي منح أجمل فتاة في بلدة). على الرغم من أن والدها كان معروفًا حول روكلاند بسبب أنشطته المهنية ، إلا أن والدة نفلسون عزلت نفسها ، ونادراً ما كانت تتواصل مع زميلها الجيران. هذا بالكاد كان من الممكن أن يساعد لويز وشقيقاتها على التكيف مع الحياة في الولايات المتحدة.

دفع الشعور بالفرق والعزلة الشاب نيفيلسون إلى الفرار إلى نيويورك بأي وسيلة ممكنة (رحلة كانت يعكس إلى حد ما فلسفة فنية ، كما نقلت عنها قولها ، "إذا كنت تريد الذهاب إلى واشنطن ، فستحصل على طائرة. شخص ما يجب أن يأخذك إلى هناك ، لكنها رحلتك "). كانت الوسائل التي قدمت نفسها عبارة عن اقتراح متعجل من تشارلز نيفيلسون ، الذي قابل شابًا لويز حفنة من المرات فقط. تزوجت تشارلز في عام 1922 ، وبعد ذلك كان للزوجين ولدا ، مايرون.

في نيويورك ، التحق نيفيلسون برابطة طلاب الفنون ، لكن الحياة الأسرية كانت مقلقة لها. في عام 1931 ، هربت مرة أخرى ، وهذه المرة دون زوجها وابنها. تخلّت نيفيلن عن أسرتها التي تأثرت حديثًا - ولم تعد إلى زواجها مطلقًا - وغادرت إلى ميونيخ ، حيث درست مع معلمة فنون ورسّام شهيرة هانز هوفمان. (سوف ينتقل هوفمان في النهاية إلى الولايات المتحدة ويعلم جيلًا من الرسامين الأمريكيين ، وربما يكون المعلم الأكثر نفوذاً في الخمسينيات والستينيات. إن إدراك نيفيلسون المبكر لأهميته يعزز فقط رؤيتها كفنانة.)

بعد اتباع هوفمان إلى نيويورك ، عمل نيفيلسون في نهاية المطاف تحت الرسام المكسيكي ديجو ريفيرا كجدارية. عند عودتها إلى نيويورك ، استقرت في مبنى من الحجر البني في شارع الثلاثين ، حيث كانت مليئة بالانفجار في عملها. كما كتب هيلتون كرامر عن زيارة إلى استوديوها ،

من المؤكد أنه كان على عكس أي شيء شاهده أو تخيله. يبدو أنه تم تجريده من كل شيء... قد يحول الانتباه عن المنحوتات التي كانت مزدحمة في كل مكان ، واحتلت كل جدار ، وفي وقت واحد ملأت العين وحيرة أينما كان تحولت. بدت الانقسامات بين الغرف تذوب في بيئة نحتية لا نهاية لها ".

في وقت زيارة كرامر ، لم يكن عمل Nevelson للبيع ، وكانت غالبًا في معارضها في Grand Central Moderns Gallery ، التي لم تبيع قطعة واحدة. ومع ذلك ، فإن إنتاجها الغزير هو مؤشر على تصميمها الفريد - اعتقاد سائد منذ الطفولة - بأنها كانت تهدف إلى أن تكون نحاتة.

لويز نفلسون ربما كانت المرأة أكثر شهرة من الفنانة لويز نفلسون. كانت مشهورة بجانبها غريب الأطوار ، حيث تمزج بين الأنماط والألوان والقوام المثيرة في ملابسها التي عوضتها مجموعة واسعة من المجوهرات. كانت ترتدي الرموش المزيفة وأغطية الرأس التي أكدت وجهها النحيل ، مما يجعلها تبدو غامضة إلى حد ما. هذا الوصف لا يتناقض مع عملها الذي تحدثت عنه بعنصر من الغموض ، كما لو كان قد وصل من عالم آخر.

تتميز أعمال Louise Nevelson بدرجة عالية بسبب لونها وأسلوبها المتناسق. غالبًا ما يكون Nevelson من الخشب أو المعدن ، ينجذب في المقام الأول نحو اللون الأسود - ليس بسبب لهجته البائسة ، بل لإظهار الانسجام والخلود. وقالت نيفيلسون عن اختيارها: "النقص في (ب) يعني الكل ، فهذا يعني أنه يحتوي على كل شيء... إذا تحدثت عنه كل يوم لبقية حياتي ، فلن أنهي ما يعنيه حقًا". على الرغم من أنها ستعمل أيضًا مع البيض والذهب ، إلا أنها متسقة في الطبيعة أحادية اللون لمنحوتها.

عُرضت الأعمال الأساسية في حياتها المهنية في صالات عرض باسم "البيئات": المنشآت متعددة النحت التي عملت ككل ، مجمعة تحت عنوان واحد ، من بينها "رويال" رحلة "،" Moon Garden + One "و" Sky Columns Presence. " على الرغم من أن هذه الأعمال لم تعد موجودة على الإطلاق ، إلا أن بنائها الأصلي يعطي نافذة على العملية ومعنى Nevelson عمل.

مجمل هذه الأعمال ، التي رتبت في كثير من الأحيان كما لو أن كل نحت كان جدار غرفة من أربعة جوانب ، يوازي إصرار نفلسون على استخدام لون واحد. إن تجربة الوحدة والأجزاء المختلفة التي تم تجميعها والتي تشكل ككل ، تلخص منهج نيلسون المواد ، وخاصةً أن المغازل والشظايا التي أدمجتها في منحوتاتها تنفجر الهواء بشكل عشوائي المخلفات. من خلال تصميم هذه الكائنات في هياكل شبكية ، فإنها تمنحهم وزنًا معينًا ، والذي يطلب منا إعادة تقييم المواد التي نتواصل معها.

توفيت لويز نيفيلسون في عام 1988 عن عمر يناهز الثامنة والثمانين.

• جيفورد ، م. ورايت ، ك. (2000). بستان كتاب فن الكتابة. نيويورك: مطبعة غروف. 20-21.
• كورت ، سي و Sonneborn ، L. (2002). من الألف إلى الياء للمرأة الأمريكية في الفنون البصرية. نيويورك: حقائق عن الملف ، وشركة 164-166.
• ليبمان ، ج. (1983). عالم نيفيلسون. نيويورك: مطبعة هدسون.
• مارشال ، ر. (1980). لويز نيفيلسون: الأجواء والبيئات. نيويورك: كلاركسون إن. بوتر ، وشركة
• مونرو ، إ. (2000). النسخ الأصلية: فنانات الأمريكيات. نيويورك: مطبعة دا كابو.