سيرة قسطنطين برانكوسي ، النحات الروماني

كان قسطنطين برانكوسي (1876-1957) نحاتًا رومانيًا أصبح مواطنًا فرنسيًا قبل وفاته بفترة وجيزة. كان أحد أهم النحاتين المؤثرين في القرن العشرين. قاد استخدامه للأشكال المجردة لتمثيل المفاهيم الطبيعية الطريق نحو الحد الأدنى الفن في 1960s وما بعدها. يعتبر العديد من المراقبين أن قطعه "طائر في الفضاء" هي من بين أفضل العروض المجردة للرحلة التي تم إنشاؤها على الإطلاق.

حقائق سريعة: كونستانتين برانكوسي

  • معروف ب: نحات
  • الأنماط: التكعيبية ، بساطتها
  • مولود: 19 فبراير 1876 في هوبيتا ، رومانيا
  • مات: 16 مارس 1957 في باريس ، فرنسا
  • التعليم: مدرسة الفنون الجميلة ، باريس ، فرنسا
  • اعمال محددة: "القبلة" (1908) ، "موسى النوم" (1910) ، "الطيور في الفضاء" (1919) ، "عمود لا نهاية له" (1938)
  • اقتباس ملحوظ: "العمارة هي النحت المأهول."

الحياة المبكرة والتعليم

ولد في عائلة زراعية في سفوح جبال الكاربات الرومانية ، بدأ برانكوسي العمل في سن السابعة. قام برعي الأغنام أثناء إظهار مهاراته المبكرة في نحت الخشب. كان الشاب قسطنطين هاربًا متكررًا ، محاولًا الهروب من المعاملة التعسفية من قبل والده وإخوته من زواج سابق.

غادر برانكوسي أخيراً قريته في سن 11. عمل في محل بقالة ، وبعد عامين انتقل إلى مدينة كرايوفا الرومانية. هناك ، شغل مجموعة من الوظائف ، بما في ذلك طاولات الانتظار وخزائن البناء. سمح له الدخل بالتسجيل في مدرسة الفنون والحرف اليدوية ، حيث أصبح برانكوزي عامل خشب ماهر. كان أحد مشاريعه الطموحة هو نحت الكمان من صندوق برتقالي.

instagram viewer

أثناء دراسة النحت في المدرسة الوطنية للفنون الجميلة في العاصمة الرومانية بوخارست ، فاز قسطنطين برانكوسي بجوائز تنافسية لمنحوتاته. أحد أقدم أعماله التي لا تزال موجودة هو تمثال لرجل تم إزالة جلده لفضح العضلات تحته. كانت واحدة من محاولاته الأولى لإظهار الجوهر الداخلي لشيء ما بدلاً من الأسطح الخارجية فقط.

بعد الانتقال لأول مرة إلى ميونيخ ، ألمانيا ، قرر برانكوسي تعزيز مسيرته الفنية في عام 1904 بالانتقال إلى باريس. وفقًا للأساطير المحيطة بالفنان ، سار في معظم الطريق من ميونيخ إلى باريس. يقال ، باع ساعته لدفع ثمن عبور القارب عبر بحيرة كونستانس حيث تلتقي ألمانيا وسويسرا والنمسا.

التحق برانكوزي في مدرسة الفنون الجميلة في باريس من عام 1905 حتى عام 1907. كان بمثابة تذكرة في دوائر بعض أشهر الفنانين في تلك الحقبة.

قسطنطين برانكوسي
قسطنطين برانكوسي عام 1905.Wikimedia Commons / المجال العام

تأثير رودين

بدأ Constantin Brancusi العمل كمساعد استوديو لأوغست رودين في عام 1907. تم الاعتراف بالفنان الأكبر في ذلك الوقت كواحد من أعظم النحاتين في كل العصور. استمر Brancusi لمدة شهر فقط كمساعد. أعجب رودين ، لكنه ادعى ، "لا شيء ينمو تحت ظل الأشجار الكبيرة".

على الرغم من أنه عمل على إبعاد نفسه عن رودين ، إلا أن الكثير من أعمال باريكوسي الباريسية المبكرة يظهر تأثير فترة ولايته القصيرة في استوديو النحات الشهير. فنحته عام 1907 ، بعنوان "صبي" ، هو عرض قوي للطفل ، عاطفي وواقعي في الشكل. كان برانكوزي قد بدأ بالفعل في تهدئة حواف النحت ، مما أدى به إلى الابتعاد عن أسلوب رودان التجاري الخشن والملمس.

النحت قسطنطين برانكوزي الصبي
"صبي" (1907).نينا لين / جيتي إيماجيس

كانت إحدى اللجان المهمة الأولى لبرانكوزي نصبًا تذكاريًا لمالك أرض روماني ثري في عام 1907. القطعة التي تحمل عنوان "الصلاة" فتاة راكعة. ربما يكون أحد أفضل الأمثلة على جسر بين إيماءات رودان القوية عاطفيًا في النحت وأشكال برانكوزي المبسطة في وقت لاحق.

أصداء الفن البدائي

النسخة الأولى لبرانكوزي من "القبلة" ، التي اكتملت في عام 1908 ، تتميز بفاصل كبير عن عمل أوغست رودين. يتم تبسيط الشكلين اللذين يعانقان بعضهما البعض للغاية ، ويتناسبان مع مساحة مقترحة تشبه المكعب. على الرغم من أنه لن يصبح الاتجاه الرئيسي لعمله ، يرى العديد من المراقبين "القبلة" لبرانكوزي كشكل مبكر من أشكال التكعيبية. كما هو الحال مع الأعمال الأخرى ، ابتكر الفنان العديد من الإصدارات من "القبلة" طوال حياته المهنية. تبسط كل نسخة الخطوط والسطوح أكثر فأكثر لتقترب أكثر وأكثر من التجريد.

القسطنطين برانكوسي القبلة
"القبلة" (1916).فرانسيس ميللر / جيتي إيماجيس

كما يردد فيلم "القبلة" مواد وتكوين الفن الآشوري والمصري القديم. ربما تكون القطعة أفضل تمثيل لانبهار برانكوزي بالنحت البدائي ، الذي تبعه طوال حياته المهنية.

في وقت متأخر من حياته المهنية النشطة ، استكشف برانكوسي الأساطير الرومانية والفولكلور مع المنحوتات الخشبية. نُقشت أعماله عام 1914 "الساحرة" من جذع شجرة عند نقطة التقاء ثلاثة فروع. لقد استلهم الموضوع من قصة عن ساحرة طائرة.

أشكال نظيفة ومجردة في المنحوتات

ظهر الأسلوب النحتي الأكثر شهرة وتأثيراً لبرانكوزي في نسخته الأولى من "موسى النوم" ، الذي تم إنشاؤه عام 1910. إنه رأس بيضاوي الشكل مجسم من البرونز مع تفاصيل الوجه المعدلة إلى منحنيات مصقولة وناعمة. عاد إلى الموضوع عدة مرات ، وخلق أعمال من الجص والبرونز. يمثل تمثال عام 1924 بعنوان "بداية العالم" نتيجة منطقية لهذا الخط من الاستكشاف. إنه شكل بيضاوي سلس تمامًا دون أي تفاصيل لإزعاج السطح.

تأثر بالجمال والمظهر السلمي لـ "Sleeping Muse" ، طلب رعاة الرؤوس ، والتماثيل ، والصور من قبل Brancusi طوال حياته المهنية. كانت البارونة رينيه إيرانانا فراشون موضوع النسخة الأولى من فيلم "Sleeping Muse". ومن التماثيل المجردة البارزة الأخرى للرؤوس "رأس بروميثيوس" عام 1911.

أصبحت الطيور هاجسًا في أسلوب عمل كونستانت برانكوزي الناضج. عمله عام 1912 "Maiastra" ، الذي سمي على اسم طائر من الأساطير الرومانية ، هو نحت رخامي برأس طائر مرفوع أثناء طيرانه. تبعت ثمانية وعشرون نسخة أخرى من "Maiastra" على مدى السنوات ال 20 المقبلة.

ربما كانت أكثر تماثيل برانكوسي شهرة هي من سلسلته من القطع البرونزية المصقولة بعنوان "الطيور في الفضاء" ، والتي ظهرت لأول مرة في عام 1919. يتم تقطير النموذج بدقة شديدة لدرجة أن العديد من المراقبين يعتقدون أن برانكوزي التقطت بدقة روح الطيران في شكل ثابت.

مفهوم آخر كان برانكوزي يستكشفه بشكل متكرر هو تكديس قطع المعين ، واحدة فوق الأخرى لإنشاء عمود طويل. ظهرت تجربته الأولى مع التصميم في عام 1918. المثال الأكثر نضجًا لهذه الفكرة هو "العمود اللانهائي" الذي تم الانتهاء منه وتركيبه في الهواء الطلق في مدينة تارجو جيو الرومانية عام 1938. يقف النحت الذي يبلغ ارتفاعه حوالي 30 مترًا ، نصبًا تذكاريًا للجنود الرومان الذين قاتلوا الحرب العالمية الأولى. يمثل ارتفاع العمود الممتد في السماء الارتباط اللامتناهي بين السماء والأرض.

عمود كونستانتين برانكوزي اللانهائي
"عمود لا نهاية له" (1918).Ion Gheban / Wikimedia Commons / Creative Commons 3.0

على الرغم من أن أهم أعمال برانكوسي تشير إلى التجريد الكامل ، إلا أنه اعتبر نفسه واقعيًا. كان يبحث باستمرار عن الواقع الداخلي لرعاياه. كان يعتقد أن كل شيء له طبيعة أساسية يمكن تمثيلها في الفن.

ذروة النجاح الوظيفي

ظهر عمل كونستانتين برانكوسي لأول مرة في الولايات المتحدة في معرض الأسلحة التاريخي 1913 في نيويورك. دادا فنان مارسيل دوشامب ووجهت بعض الانتقادات الأكثر حدة من نقاد الفن. أصبح جامعًا مهمًا لأعمال برانكوسي وساعد في تقديمه إلى العديد من الفنانين الآخرين.

استضاف المصور الفريد ستيجليتز ، زوج جورجيا أوكيفي لاحقًا ، أول عرض فردي لبرانكوزي في نيويورك. لقد كان ناجحًا ووضع Brancusi كواحد من النحاتين الصاعدين الأكثر شهرة في العالم.

قسطنطين برانكوسي بالنحت
جورج رينهارت / جيتي إيماجيس

من بين دائرة أصدقاء برانكوسي المتزايدة والمؤتمنين كان الفنانون أماديو موديجلياني, بابلو بيكاسوو هنري روسو. على الرغم من أنه كان عضوًا حيويًا في الطليعة الباريسية ، حافظ برانكوسي دائمًا على روابط قوية مع الفنانين الرومانيين في كل من باريس ورومانيا. كان معروفًا بارتداء الزي المتكرر للفلاحين الرومانيين ، وردد مرسمه تصميم منازل الفلاحين من المنطقة التي نشأ فيها برانكوزي.

كان قسطنطين برانكوسي غير قادر على تجنب الجدل حيث ارتفع نجمه. في عام 1920 ، تسببت "الأميرة X" في دخوله إلى عرض صالون باريسي ، بفضيحة. بينما مجردة ، النحت قضيبي في الشكل. عندما تسبب الغضب الشعبي في إزالته من العرض ، أعرب الفنان عن صدمته وصدمه. وأوضح برانكوسي أنه تم تصميمه فقط لتمثيل جوهر الأنوثة. وأوضح لاحقًا أن النحت كان تصويره للأميرة ماري بونابرت وهي تنظر إلى أسفل مع القاعدة التي تمثل "تمثالها الجميل".

تسببت نسخة من "الطيور في الفضاء" في الجدل عام 1926. اشترى المصور إدوارد ستيتشن النحت وشحنه من باريس إلى الولايات المتحدة. لم يسمح ضباط الجمارك بالإعفاء من الرسوم المعتادة للأعمال الفنية. أصروا على أن النحت التجريدي كان قطعة صناعية. فاز Brancusi في نهاية المطاف بالإجراءات القانونية التي تلت ذلك وساعد في وضع معيار مهم بأن النحت ليس من الضروري أن يكون تمثيليًا ليتم قبوله كعمل فني مشروع.

في وقت لاحق الحياة والعمل

بحلول الثلاثينيات ، امتدت شهرة برانكوزي حول العالم. في عام 1933 ، حصل على عمولة من مهراجا إندور الهندية لبناء معبد تأمل. لسوء الحظ ، عندما سافر برانكوسي أخيرًا إلى الهند في عام 1937 لبدء البناء ، كان المهراجا بعيدًا في رحلاته. مات في النهاية قبل أن يتمكن الفنان من بناء المعبد.

زار برانكوسي الولايات المتحدة للمرة الأخيرة عام 1939. شارك في معرض "الفن في عصرنا" في متحف الفن الحديث في نيويورك. كان تمثال "السلحفاة الطائرة" آخر أعماله الرئيسية المكتملة.

Constantin Brancusi La Negresse Blonde II
"La Negresse Blonde II" (1933).Sissssou / Wikimedia Commons / المشاع الإبداعي 4.0

حدث أول عرض استعادي رئيسي لعمل برانكوسي في متحف غوغنهايم في نيويورك عام 1955. لقد كان نجاحا كبيرا. توفي قسطنطين برانكوسي في 16 مارس 1957 عن عمر يناهز 81 عامًا. لقد ورث الاستوديو الخاص به ، مع المنحوتات الموضوعة بعناية والموثقة ، إلى متحف الفن الحديث في باريس. يمكن زيارته في نسخة معاد بناؤها في مبنى خارج مركز بومبيدو في باريس.

كان القائمون على رعاية برانكوسي في سنواته الأخيرة زوجين لاجئين رومانيين. أصبح مواطنًا فرنسيًا في عام 1952 ، مما سمح له بأن يجعل من يرعونه ورثته.

ميراث

كان قسطنطين برانكوسي أحد أهم النحاتين في القرن العشرين. أثر استخدامه للأشكال المجردة المستمدة من المفاهيم الطبيعية على مجموعة واسعة من الفنانين المستقبليين مثل هنري مور. كانت أعمال مثل "الطيور في الفضاء" معالم في تطوير الفن البسيط.

قسطنطين برانكوسي رئيس بروميثيوس
"رأس بروميثيوس" (1911).نينا لين / جيتي إيماجيس

حافظ برانكوسي دائمًا على اتصال آمن ببداياته المتواضعة في الحياة. كان بارعًا ماهرًا ، وصنع معظم أثاثه وأوانيه ونجارة المنزل. في وقت متأخر من الحياة ، علق العديد من زوار منزله على الطبيعة المريحة روحياً لمحيطه البسيط.

المصادر

  • بيرسون ، جيمس. كونستانتين برانكوسي: نحت جوهر الأشياء. الهلال ، 2018.
  • شينز ، إريك. قسطنطين برانكوسي. مطبعة أبفيل ، 1989.
instagram story viewer