سيرة إميلي ديكنسون ، الشاعر الأمريكي

إميلي ديكنسون (10 ديسمبر 1830 - 15 مايو 1886) كانت شاعرة أمريكية اشتهرت بشخصيتها الغريبة وموضوعاتها المتكررة للموت والوفيات. على الرغم من أنها كانت كاتبة غزيرة الإنتاج ، إلا أنه تم نشر عدد قليل من قصائدها خلال حياتها. على الرغم من كونها غير معروفة في الغالب عندما كانت على قيد الحياة ، أصبح شعرها - ما يقرب من 1800 قصيدة بالكامل - عنصرًا أساسيًا من الشريعة الأدبية الأمريكية ، والعلماء والقراء على حد سواء لديهم منذ فترة طويلة افتتان بها غير معتاد الحياة.

حقائق سريعة: إميلي ديكنسون

ولدت إميلي إليزابيث ديكنسون في عائلة بارزة في أمهيرست ، ماساتشوستس. كان والدها ، إدوارد ديكنسون ، محاميًا وسياسيًا وأمينًا

لأن والد ديكنسون كان مصمّمًا على أن يكون أطفاله متعلمين جيدًا ، تلقى ديكنسون تعليمًا أكثر صرامة وأكثر كلاسيكية من العديد من الفتيات الأخريات في عصرها. عندما كانت في العاشرة من عمرها ، بدأت هي وأختها في حضور Amherst Academy ، وهي أكاديمية سابقة للبنين بدأت للتو قبول الطالبات قبل ذلك بعامين. واصلت ديكنسون التفوق في دراستها ، على الرغم من طبيعتها الصارمة والصعبة ، ودرس الأدب والعلوم والتاريخ والفلسفة واللاتينية. من حين لآخر ، كان عليها أن تأخذ إجازة من المدرسة بسبب الأمراض المتكررة.

بدأ انشغال ديكنسون بالموت في هذه السن الصغيرة أيضًا. في سن الرابعة عشرة ، عانت من أول خسارة كبيرة لها عندما توفيت صديقتها وابن عمها صوفيا هولاند التيفوس. أرسلها موت هولاند إلى دوامة حزينة لدرجة أنها أرسلت إلى بوسطن للتعافي. عند تعافيها ، عادت إلى أمهرست ، وواصلت دراستها إلى جانب بعض الأشخاص الذين سيكونون أصدقاءها مدى الحياة ، بما في ذلك شقيقة زوجها المستقبلية سوزان هنتنغتون جيلبرت.

بعد الانتهاء من تعليمها في أكاديمية أمهيرست ، التحقت ديكنسون في مدرسة ماونت هوليوك للطالبات. أمضت أقل من عام هناك ، لكن تفسيرات رحيلها المبكر تختلف اعتمادًا على المصدر: أرادتها عائلتها للعودة إلى المنزل ، كانت تكره الأجواء الدينية الإنجيلية الشديدة ، وكانت وحيدة ، لم تعجبها أسلوب التدريس. على أي حال ، عادت إلى المنزل عندما كان عمرها 18 عامًا.

أصبح صديق العائلة ، وهو محام شاب يدعى بنجامين فرانكلين نيوتن ، صديقًا وموجهًا لديكنسون. على الأرجح هو الذي قدمها لكتابات ويليام وردسورث و رالف والدو إمرسونوالتي أثرت في وقت لاحق على شعرها وألهمته. قرأت ديكنسون بشكل مكثف بمساعدة الأصدقاء والعائلة الذين جلبوا لها المزيد من الكتب. من بين التأثيرات التكوينية لها كان عمل وليام شكسبير، طالما شارلوت برونتيجين اير.

كان ديكنسون في حالة معنوية جيدة في أوائل خمسينيات القرن التاسع عشر ، لكنه لم يدم. ومرة أخرى مات أناس بالقرب منها ودمرت. مات صديقها ومرشدها نيوتن من مرض السل ، فكتب إلى ديكنسون قبل وفاته ليقول أنه تمنى أن يتمكن من العيش لرؤيتها تحقق عظمتها. توفي صديق آخر ، هو مدير أكاديمية أمهرست ليونارد همفري ، فجأة في عمر 25 عامًا فقط في عام 1850. تمتلئ رسائلها وكتاباتها في ذلك الوقت بعمق مزاجها الكئيب.

خلال هذا الوقت ، كانت صديقة ديكنسون العجوز سوزان جيلبرت أقرب المقربين لها. ابتداءً من عام 1852 ، تم جلب جيلبرت من قبل شقيق ديكنسون أوستن ، وتزوجا في عام 1856 ، على الرغم من أنه كان زواجًا غير سعيد بشكل عام. كانت جيلبرت أقرب كثيرًا إلى ديكنسون ، التي شاركت معها مراسلات وصداقة عاطفية ومكثفة. في رأي العديد من العلماء المعاصرين ، كانت العلاقة بين المرأتين ، على الأرجح ، رومانسية، وربما أهم علاقة لأي من حياتهم. وبصرف النظر عن دورها الشخصي في حياة ديكنسون ، عملت جيلبرت أيضًا كمحرر شبه ومستشار لديكنسون خلال حياتها المهنية في الكتابة.

لم يسافر ديكنسون كثيرًا خارج Amherst ، حيث طور ببطء سمعة لاحقة لكونه منعزلًا وغريب الأطوار. رعت والدتها ، التي كانت في الأساس في المنزل مع أمراض مزمنة منذ خمسينيات القرن التاسع عشر فصاعدًا. عندما أصبحت معزولة أكثر فأكثر عن العالم الخارجي ، اتجهت ديكنسون أكثر إلى عالمها الداخلي وبالتالي إلى ناتجها الإبداعي.

أنا لا أحد! من أنت؟ (1891)

من غير الواضح متى ، بالضبط ، بدأت ديكنسون في كتابة قصائدها ، على الرغم من أنه يمكن افتراض أنها كانت تكتب لبعض الوقت قبل أن يتم الكشف عن أي منها للجمهور أو نشرها. توماس هـ. جونسون ، الذي كان وراء المجموعة قصائد إميلي ديكنسون، تمكنت بالتأكيد من تأريخ خمسة فقط من قصائد ديكنسون في الفترة قبل 1858. في تلك الفترة المبكرة ، تميز شعرها بالالتزام باتفاقيات العصر.

اثنان من أولى قصائدها الخمسة هي في الواقع هجائية ، تتم بأسلوب من قصائد عيد الحب البارعة "الوهمية" مع أزهار متعمقة ولغة مفرطة. اثنان منهم تعكس لهجة أكثر حزن ستكون معروفة أكثر. أحدها عن شقيقها أوستن وكم اشتقت إليه ، في حين أن الآخر يعرف بخطه الأول "أنا لديك طائر في الربيع ، "كتب لجلبرت وكان رثاء عن حزن الخوف من فقدان صداقة.

تم نشر بعض قصائد ديكنسون في سبرينغفيلد الجمهوري بين 1858 و 1868 ؛ كانت صديقة لمحررها الصحفي صامويل بولز وزوجته ماري. تم نشر جميع هذه القصائد بشكل مجهول ، وتم تحريرها بشكل كبير ، مما أدى إلى إزالة الكثير من تصميمات ديكنسون ، وبناء الجملة ، وعلامات الترقيم. أول قصيدة نشرت ، "لا أحد يعرف هذه الوردة الصغيرة" ، ربما تم نشرها بالفعل دون إذن ديكنسون. قصيدة أخرى ، "آمنة في غرفهم المرمر" ، أعيدت تسميتها ونشرت بعنوان "النوم". بحلول عام 1858 ، بدأت ديكنسون في تنظيم قصائدها ، حتى عندما كتبت المزيد منها. راجعت وأنتجت نسخًا جديدة من شعرها ، حيث جمعت كتب المخطوطات. بين 1858 و 1865 ، أنتجت 40 مخطوطة ، تضم أقل بقليل من 800 قصيدة.

خلال هذه الفترة الزمنية ، صاغ ديكنسون أيضًا ثلاثيًا من الرسائل التي تمت الإشارة إليها لاحقًا باسم "الرسائل الرئيسية". لم يتم إرسالها أبدًا وتم اكتشافها كمسودات بين أوراقها. موجهة إلى رجل مجهول تسميها فقط "ماستر" ، إنهم شعرية بطريقة غريبة استعصت على الفهم حتى من قبل أكثر المتعلمين علمًا. ربما لم تكن مخصصة لشخص حقيقي على الإطلاق ؛ تظل واحدة من الألغاز الرئيسية في حياة وكتابات ديكنسون.

"الأمل" هو الريش (1891)

كانت ديكنسون في وقت مبكر من الثلاثينيات أكثر فترة كتابة غزيرة في حياتها. بالنسبة للجزء الأكبر ، انسحبت بالكامل تقريبًا من المجتمع ومن التفاعلات مع السكان المحليين و الجيران (على الرغم من أنها لا تزال تكتب العديد من الرسائل) ، وفي الوقت نفسه ، بدأت في كتابة المزيد و أكثر.

قصائدها من هذه الفترة ، كانت في النهاية المعيار الذهبي لعملها الإبداعي. لقد طورت أسلوبها الفريد في الكتابة بطريقة غير عادية ومحددة بناء الجملةوفواصل الأسطر وعلامات الترقيم. خلال هذا الوقت بدأت مواضيع الوفاة التي اشتهرت بها في الظهور في قصائدها في كثير من الأحيان. بينما تطرقت أعمالها السابقة من حين لآخر إلى مواضيع الحزن أو الخوف أو الخسارة ، لم يكن الأمر كذلك حتى في هذه الحقبة الأكثر غزارة ، اتكأت بالكامل في الموضوعات التي ستحدد عملها وعملها ميراث.

تشير التقديرات إلى أن ديكنسون كتب أكثر من 700 قصيدة بين عامي 1861 و 1865. كما أنها راسلت الناقد الأدبي توماس وينتوورث هيغينسون ، الذي أصبح أحد أصدقائها المقربين ومراسليهم مدى الحياة. بدا أن كتابات ديكنسون منذ ذلك الوقت احتضنت القليل من الميلودراما ، إلى جانب المشاعر والملاحظات العميقة والأصيلة.

لأنني لم أستطع التوقف عن الموت (1890)

بحلول عام 1866 ، بدأت إنتاجية ديكنسون تتراجع. لقد تكبدت خسائر شخصية ، بما في ذلك خسارة كلبها المحبوب كارلو ، وتزوجت خادمة منزلها الموثوقة وتركت منزلها في عام 1866. تشير معظم التقديرات إلى أنها كتبت حوالي ثلث مجموعة عملها بعد عام 1866.

حوالي عام 1867 ، أصبحت ميول ديكنسون المنعزلة أكثر تطرفًا. بدأت ترفض رؤية الزوار ، وتتحدث إليهم فقط من الجانب الآخر من الباب ، ونادراً ما تخرج إلى الأماكن العامة. في المناسبات النادرة التي غادرت المنزل ، كانت ترتدي دائمًا اللون الأبيض ، واكتسبت سمعة سيئة مثل "المرأة ذات اللون الأبيض". على الرغم من هذا التجنب من التنشئة الاجتماعية الجسدية ، كان ديكنسون مراسلًا حيويًا. تمت كتابة حوالي ثلثي مراسلاتها الباقية بين عام 1866 ووفاتها ، بعد 20 عامًا.

كانت حياة ديكنسون الشخصية خلال هذا الوقت معقدة أيضًا. فقدت والدها بسبب سكتة دماغية في عام 1874 ، لكنها رفضت الخروج من عزلتها التي فرضتها ذاتيا على خدماته التذكارية أو الجنازة. ربما كانت لديها أيضًا مراسلات رومانسية لفترة وجيزة مع Otis Phillips Lord ، قاضي وأرمل كان صديقًا قديمًا. لم يبق سوى القليل من مراسلاتهم ، لكن ما بقي على قيد الحياة يظهر أنهم كتبوا لبعضهم البعض مثل الساعة ، كل يوم أحد ، وكانت رسائلهم مليئة بالمراجع الأدبية والاقتباسات. توفي لورد في عام 1884 ، بعد عامين من وفاة معلم ديكنسون القديم ، تشارلز وادزورث ، بعد مرض طويل.

حتى نظرة خاطفة على شعر ديكنسون تكشف عن بعض السمات المميزة لأسلوبها. احتضنت ديكنسون الاستخدام غير التقليدي للغاية علامات ترقيم، والأحرف الكبيرة ، وفواصل الأسطر ، التي أصرت على أنها كانت حاسمة لمعنى القصائد. عندما تم تحرير قصائدها المبكرة للنشر ، كانت مستاءة للغاية ، بحجة أن التعديلات على الأسلوب قد غيرت المعنى بأكمله. استخدامها متر كما أنها غير تقليدية إلى حد ما ، فهي تتجنب استخدام الخماسي الشائع لجهاز قياس الترمومتر أو أداة التثليث ، وحتى عندما تكون غير منتظمة في استخدام العداد داخل قصيدة. ولكن بطرق أخرى ، تمسك قصائدها ببعض الاتفاقيات ؛ كثيرا ما تستخدم مقطع اغاني ومخططات القافية ABCB.

تتنوع مواضيع شعر ديكنسون بشكل كبير. ربما تكون مشهورة جدًا بانشغالها بالوفاة والموت ، كما يتضح من إحدى أشهر قصائدها ، "لأنني لم أتوقف من أجل الموت ". في بعض الحالات ، امتد هذا أيضًا إلى مواضيعها المسيحية بشكل كبير ، مع قصائد مرتبطة بالأناجيل المسيحية وحياة يسوع السيد المسيح. على الرغم من أن قصائدها التي تتعامل مع الموت في بعض الأحيان تكون روحية تمامًا في طبيعتها ، إلا أنها لديها أيضًا مجموعة مدهشة من أوصاف الموت بالوسائل المختلفة ، وأحيانًا عنيفة.

من ناحية أخرى ، غالبًا ما يشمل شعر ديكنسون الفكاهة وحتى الهجاء والسخرية لإثبات وجهة نظرها. إنها ليست الشخصية الكئيبة التي غالبًا ما يتم تصويرها على أنها بسبب موضوعاتها الأكثر سوءًا. تستخدم العديد من قصائدها صورًا للحديقة وصور الأزهار ، مما يعكس شغفها مدى الحياة بالحدائق الدقيقة ويستخدم غالبًا "لغة الزهور"لترمز إلى مواضيع مثل الشباب أو الحكمة أو حتى الشعر نفسه. كما تظهر صور الطبيعة أحيانًا كمخلوقات حية ، كما في قصيدتها الشهيرة "الأمل هو الشيء مع الريش.”

وبحسب ما ورد واصلت ديكنسون الكتابة حتى نهاية حياتها تقريبًا ، ولكن افتقارها إلى الطاقة ظهر عندما لم تعد تحرر أو تنظم قصائدها. أصبحت حياتها الأسرية أكثر تعقيدًا ، حيث انهار زواج شقيقها من سوزان الحبيبة ، وبدلاً من ذلك تحولت أوستن إلى عشيقة ، مابل لوميس تود ، التي لم يلتق بها ديكنسون. توفيت والدتها عام 1882 وابن أخيها المفضل عام 1883.

خلال عام 1885 ، تدهورت صحتها ، وازداد قلق عائلتها. أصبح ديكنسون مريضا للغاية في مايو عام 1886 وتوفي في 15 مايو 1886. أعلن طبيبها أن سبب الوفاة هو مرض برايت ، وهو مرض يصيب الكلى. طُلب من سوزان جيلبرت إعداد جسدها للدفن وكتابة نعيها ، وهو ما فعلته بعناية كبيرة. دفنت ديكنسون في مؤامرة عائلتها في West Cemetery في أمهرست.

المفارقة العظيمة في حياة ديكنسون هي أنها لم تكن معروفة إلى حد كبير خلال حياتها. في الواقع ، ربما كانت معروفة بأنها بستانية موهوبة أكثر من كونها شاعرة. تم نشر أقل من اثني عشر من قصائدها في الواقع للاستهلاك العام عندما كانت على قيد الحياة. لم يكن حتى بعد وفاتها ، عندما اكتشفت أختها لافينيا مخطوطاتها لأكثر من 1800 قصيدة ، تم نشر عملها بكميات كبيرة. منذ ذلك المنشور الأول ، في عام 1890 ، لم يكن شعر ديكنسون قد نفد.

في البداية ، أدى النمط غير التقليدي لشعرها إلى حصول منشوراتها بعد وفاتها على استقبالات مختلطة إلى حد ما. في ذلك الوقت ، أدت تجربتها بالأسلوب والشكل إلى نقد لمهارتها وتعليمها ، ولكن بعد عقود ، تم الإشادة بهذه الصفات نفسها على أنها تدل على إبداعها وجرأة. في القرن العشرين ، كان هناك عودة من الاهتمام والمنح الدراسية في ديكنسون ، خاصة فيما يتعلق تدرسها كشاعرة، وعدم فصل جنسها عن عملها كما فعل النقاد والعلماء السابقون.

في حين أن طبيعتها الغريبة واختيارها للحياة المنعزلة احتلت الكثير من صورة ديكنسون في الثقافة الشعبية ، إلا أنها لا تزال تعتبر شاعرة أمريكية محترمة ومؤثرة للغاية. يتم تدريس عملها باستمرار في المدارس الثانوية والكليات ، ولا يتم طباعته أبدًا ، وقد كان بمثابة مصدر إلهام لعدد لا يحصى من الفنانين ، سواء في الشعر أو في وسائل الإعلام الأخرى. الفنانات النسويات على وجه الخصوص غالبًا ما وجد الإلهام في ديكنسون ؛ قدمت كل من حياتها وهيكل عملها المثير للإلهام أعمالًا إبداعية لا تعد ولا تحصى.

• Habegger ، Alfred. حروبي تكمن في الكتب: حياة إميلي ديكنسون. نيويورك: راندوم هاوس ، 2001.
• جونسون ، توماس هـ. (محرر). القصائد الكاملة لإميلي ديكنسون. بوسطن: Little ، Brown & Co. ، 1960.
• سيوال ، ريتشارد ب. حياة إميلي ديكنسون. نيويورك: Farrar، Straus، and Giroux، 1974.
• وولف ، سينثيا جريفين. إميلي ديكنسون. نيويورك. ألفريد أ. كنوبف ، 1986.